hybe这个问题非常严重,以至于hybe包装的无论是男团或是女团,当他们出来跳舞,尤其是女团,我对她们的表演第一印象都不是“啊跳的真好”,而是“男的一看就会觉得这个女的好艹”
要不然在这贴里直接继续写好了,反正转发的人多www
既然这贴流量这么高,而且这么多人乐意转发,我不妨在这里系统总结一下,2023年以来我所观察到的“方闵大战”背后的市场矛盾本质,以及为何我一直直言不讳地指出:
Hybe女团的性凝视属性极为严重。
1. K‑pop女团为何长期女粉占优?男粉的投入为何值得关注?HYBE女团“性凝视”路线的工业特色
学术与业界多项调查显示,K-pop粉丝中女性比例通常高达70–80%,这一结论在不同国家和平台都获得了验证。比如针对美国Reddit的K-pop粉丝调查,即便Reddit整体以男性用户为主,女性粉丝比例依然高达70–80%。而韩国《JoongAng Daily》对100名本地女粉的调查发现,20多岁的女性粉丝每月为偶像花费约10万韩元。她们重视互动和情感投入,将偶像视为精神支持和模仿对象。
女粉长期占优并不罕见,但其成因值得注意。一方面,女性粉丝更倾向于社交模仿和身份认同,如模仿偶像妆容、穿搭、行为以获取社交符号与归属感(即“yeodeok”文化);另一方面,情感替代和安全感需求也很突出。在现实性别结构受限下,女性将偶像及粉圈视为情感支持与共鸣的渠道。此外,女粉普遍表现出更高的长期忠诚和情感投入,体现在专辑购买、应援等持续参与上。
然而,这种结构性的不平衡也暗藏巨大市场潜力——男性粉丝的单笔消费能力极强。在演唱会门票、高端应援及线下活动等场景,男粉贡献了巨额消费,形成了“鲸鱼粉”模式。日本偶像市场早已证明,依靠男性粉丝可以带来可观收益。对Hybe来说,吸引男性粉丝,意味着拓展一条全新的盈利路径,而非继续在女粉主导的存量市场内内卷。
因此,Hybe在运营女团时,核心目标并非已高度竞争的女粉市场,而是被视为“蓝海”的男性粉丝市场。但如果只靠性凝策略吸引男粉,其长线黏性和公共话语影响力,远不及深耕女粉所能获得的长期社群力。正因如此,Hybe需要一套系统的市场策略。接下来,可以分析Hybe女团具体存在哪些特色:
2. Hybe女团策略:清纯表象下的“性凝视工业”路径
Hybe女团的突出特征,是用视觉暗示代替直接性感。在近年MV、舞台与拍摄中,常见“校服制服”“低龄感短裙”“运动制服+露腹”等穿搭,以及回眸、耸肩、扭胯等带有性暗示意味的统一舞蹈动作。这些符号在Hybe系女团(如LE SSERAFIM、ILLIT)中高度标准化,经常反复出现在不同团体的主打舞台、MV镜头、舞蹈集锦中(如ILLIT出道曲与LE SSERAFIM主打曲的舞台对比即为一例)。
这一“工业复制”路径,表现在制作团队将上述视觉动作、镜头语言与服装风格,模板化复制到不同团体,形成“流水线式”的内容输出。这种做法,不仅追求短期流量最大化,也精准对准以男性凝视为核心的粉丝市场——以视觉暗示吸引沉默型男粉,快速提升观看和付费数据。
但在这种体制下,女团成员普遍缺乏内容创作和舞台表达的话语权,大多数团体成员仅以“被物化的表演者”身份出现。媒体和行业评论屡次指出,Hybe女团的“标准化复制感”和“缺乏个人叙事”问题,进一步固化了“女性被看却不被听”的产业结构。
3. 方时赫 vs 闵熙珍:工业逻辑与创作理想的博弈
接下来谈NewJeans(NJS)的问题。
对比Hybe旗下不同女团的粉丝性别结构(见图),NewJeans表现尤为特殊——其粉丝性别比例趋于均衡,某些线下活动男性粉甚至占优(如2023年首尔粉丝会,男性观众占59%以上)。反观LE SSERAFIM、ILLIT等团体,则明显偏向“男性粉主导+女性粉沉默化”的结构。ILLIT的线上专辑预售,男性购买占比高达六成以上,线下女粉虽然人数多,但更多表现为社交展示,实际购买主力仍为男粉。
NewJeans的独特之处在于,几乎没有性凝视符号、强调音乐性和成员自然个性,因而吸引了大量跨性别粉丝,打破了“K-pop女团女粉主导但消费力弱,男粉消费力强但不在场”的传统矛盾。NewJeans既获得了女粉的口碑和忠诚,也激活了男粉的主流市场参与,使其成为首个在欧美主流市场实现突破的K-pop女团(Billboard、Coachella、Apple Music等均有实证)。
NewJeans的成功与闵熙珍的创作理念密切相关。她坚持“偶像不是服务幻想的工具,而是能够创造女性共鸣叙事的主体”,主动避开Hybe惯用的“你懂的”性凝视模板,不以“顺从视角”或“暗示姿态”操控粉丝心理,而是回归内容本身——让成员作为生活者、音乐人、青少年女性真实展现。这也是Hybe其他女团模式难以复制的关键所在——后者虽能凭视觉刺激迅速撬动男性消费,但本质上只是在制造“商品感”和短期流量,难以积累真正的跨性别长期支持与文化号召力。
闵熙珍与Hybe的决裂,正源于NewJeans这种去物化、去工业化的路径,直接挑战了Hybe女团“偶像=可标准化视觉产品,市场=沉默男性”的既有设定。NewJeans的成功不只是市场现象,更是对K-pop内部结构的实质性挑战。事实证明,音乐与人格才是市场价值的核心,而将女性偶像当作工业化模块、打压创作者话语权的Hybe模式,正在快速丧失未来。
4. 那Hybe会让闵熙珍成功吗?
答案显然是否定的。这也是“方闵大战”市场矛盾爆发的根源。从制作人的市场判断力、制作能力、艺术美学水准等多个方面来看,方时赫的工业策略其实也是一败涂地(当然,闵熙珍本身也并非无可指摘——比如她对日式文艺风格的借鉴问题,我也吐槽过不少次)。
