在蔓生艺术宽大的落地玻璃上，是王壹一的五张数字绘画作品，五张画面用藤蔓的元素链接，直至进入空间，从开始确定主题直到完成，耗时数月。夜幕降临，灯光开启，是五张画面最灵动的时刻，而当清晨第一缕晨光洒向蔓生艺术中心，那些在玻璃上蔓延的藤蔓突然有了呼吸。它们不是被精心修剪的观赏植物，而是带着砖缝里的泥土、墙角的青苔、甚至星光的碎屑 。

就像我们每个人的成长，从来都不是笔直的坦途，却总能在曲折里长出向上的力量。每一笔，都带有触感，每一笔，也是她自己成长的痕迹。每一个听过导览的人，都因为这五张画面而心生涟漪。

艺术与商业的融合早已经不是简单的贴标签了，而是需要在尊重艺术独立性的前提下，找到价值共鸣点，这也是很多人走进蔓生艺术后，觉得与其他艺术空间大不同的原因。无论是提升产品魅力、激发创新，还是优化用户体验或传递价值观，成功的结合都需保持两者的平衡——既不让艺术沦为营销工具，也不让商业失去效率本质。这种动态平衡本身，本身就是一门值得持续探索的艺术，我们的设计部在做的也是这件事，而王壹一最有价值的地方也在于这点：既有完整的故事线可以撬动情绪，也有扎实的功底可以呈现作品。

她从没有让我失望过。
#提供情绪价值其实很简单##周末看展##麓湖生态城##遇见艺术##艺术与生活# http://t.cn/A6WitLZl