#现实题材舞蹈创作的突破与路径# 7月24日上午，由北京市文联主办，北京舞蹈家协会、北京文艺评论家协会联合承办的 “现实题材舞蹈作品的艺术表达与舞台呈现” 专题研讨会在北京市文联艺术工坊举行。来自舞蹈界、文艺评论界的近 20 位专家学者齐聚一堂，结合第 19 届北京舞蹈大赛作品，深入探讨现实题材舞蹈创作的突破与路径。

据悉，#第19届北京舞蹈大赛# 吸引 817 件作品报名，最终 110 件入围决赛，涵盖古典舞、民族民间舞、现代舞等多个舞种，既有聚焦重大主题、家国情怀的作品，也有融入北京特色、非遗元素的现实题材创作。此次研讨会正是基于大赛实践，响应习近平总书记 “扎根生活沃土，创作讴歌时代、抒发人民心声精品” 的号召，探寻舞蹈艺术与现实生活的深度融合之道。

研讨中，专家们围绕现实题材创作的核心命题展开热议。北京舞蹈学院党委副书记、院长许锐指出，现实题材创作需突破 “定义之争”，更应关注作品是否具备艺术感染力，倡导以 “新采风” 理念深入当代生活，从城市到农村，拓宽创作视野。中央民族大学舞蹈学院副院长崔月梅以作品《冬》为例，强调传统舞蹈语汇的当代表达，需在文化根脉中寻找创新支点。

针对创作中存在的 “过度写实”“形式大于内容” 等问题，专家们认为，现实题材舞蹈应平衡真实与写意，避免用哑剧式表达削弱舞蹈本体。中国艺术研究院研究员张之薇等跨学科专家则从观众视角出发，肯定《希望的田野》《来日可追》等作品通过身体语言传递的时代精神，呼吁创作更多 “雅俗共赏” 的作品。

此次研讨会为现实题材舞蹈创作注入新思路，与会者一致认为，唯有扎根生活、坚守艺术本体，才能创作出更多打动人心的时代之作。