#田柾国#
《𝗧𝗵𝗲 𝗠𝗲𝗮𝗻𝗶𝗻𝗴 𝗢𝗳 𝗝𝘂𝗻𝗴𝗸𝗼𝗼𝗸: The Triumph of BTS and the Making of a Global Pop Superstar》
（Jungkook的意义：BTS的崛起与全球流行巨星的诞生）

田柾国：“我认为我仍然在缓慢但一贯地提高。所以我希望以后每个人都会这样说——
我绝对是主唱。”

** 第三章•他歌唱的方式•完**
** 精选片段，完整版见图2、图3 **

《My Universe》的制作人之一Cirkut曾与Andrew Watt共同制作了《Seven》，他称Jungkook为“声乐变色龙”，可以将音色塑造得契合任何曲风，拥有力量与优美的假声。Watt，对Jungkook的音域印象深刻。音乐制作人Pdogg则将Jungkook视为天生的天才。

他在纪录片《Jung Kook: I Am Still》中说：“最打动我们的是，我该怎么说，是他的力量？Jungkook的声音就是这样开始吸引我们的。他对一首歌的情绪把握得比谁都快，而且总能将那首歌变成属于他自己的东西。”

最打动我的是他的声线色彩。这种声音温暖柔和，如同蜂蜜或黄油，又带着一种轻盈的空灵感，如泡沫或绒毛般轻盈。其中还透着明亮和些许沙哑，像一缕呼吸般支持着他的歌声。我觉得他的假声极其出众，音符浮在空中，如蒲公英絮语。他的声音拥有一种令人上瘾的质感，连专业歌手都难以准确描述。Charlie Puth在接受SiriusXM采访时直言：“我真的只是喜欢他的声音。”

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在两千份初选录像中，这一段被发现了。镜头中，一个穿着白色长袖Evisu衬衫与黑夹克、背着双肩包的十三岁男孩走进试镜间，把包放下、递上报名表。当评审请他脱掉外套亮出号码B-71时，他轻声自我介绍，却被邻座选手声音盖过。他双手合十，唱起《Lost Child》，嗓音柔和清亮，与周围的高声咆哮形成对比。之后他又演唱了2AM的《This Song》。

Jungkook没能晋级下一轮，但他离开时已经手握七张不同公司的名片，这些名片是星探塞到他手里的，他们认为这个嗓音温柔的男孩有潜力。JYP、TS Entertainment、Starship、Woollim、Cube、FNC，还有Big Hit，这些公司都对他表示了兴趣。他最终选择了Big Hit，在《Beyond the Story》这本官方传记中，他还提到是父亲建议他考虑Big Hit。

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BTS最初的设想是作为一组rapper和制作人组成的团队出道。Jungkook的加入象征着从嘻哈团体转变为能唱能跳的idol组合的开始。但要怎样把一群痴迷rap的人转化为idol，尤其在崇尚主唱的韩国？责任落在所谓的“vocal line”上。尽管年纪最小，Jungkook却担任“主唱”，负责演唱中最具挑战的部分。

对K-idol而言，这份角色意味着荣耀。主唱常被要求在综艺中展示高音，主唱代表着整个团体的实力。而所谓MR-removed影片，即去除背景伴奏留下纯人声的版本，在网上十分流行。

出道初期，Jungkook深陷自信危机，全团都面对经验匮乏的困境。他们重新投入训练，专注于体能和声乐。他练习在原地跑十到二十秒后再唱，增强肺活量，用限制氧气的训练面罩提升耐力。作为主唱，Jungkook比任何人都更用心练习。

“我发现，唯一能改变一切的只有我自己。”Jungkook说，“从那一刻起，我抛弃了‘声乐练习时间’这个概念。从车上到洗澡时，每个可以唱歌的时刻，我都在唱，不管怎样我都在唱。”

他在车上、化妆间、后台自言自唱，甚至因此被骂。他如今仍然在车里、直播中、和朋友家人相处时不断唱歌。除了提高音域和技巧，他努力发展音乐诠释力，去表达歌曲角色的情感，他领悟到音乐之所以受欢迎，是因为它能够传达和处理情绪，而唱歌最重要的，是这种力量。

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2016年，Jungkook挑战出演《King of Mask Singer》。他通过第一轮后，在第二轮半决赛时，身穿印有韩国国旗的白色击剑服，戴着银色面具演唱。他的嗓音如轻风般飘出。评审形容他的声音甜美、独特、神秘、梦幻，有能力赋予重曲柔软的情感。他的演绎唤起怀旧与感伤。

“他的声音能穿透人心。”一位评审说，“所以我无法说他是idol singer。”他补充道，“如果他说他是idol，那真的令人震惊。”而当Jungkook摘下面具时，他们确实震惊了。
“我太震惊了，你才十九岁。”另一位评审补充道。她指的是Jungkook竟能在如此年纪，将失落与渴望的情绪唱得那般深刻。

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说实话，我并不惊讶。闪亮光鲜的首尔，是座残酷的城市。比起我曾生活十年的曼哈顿，它更冷酷无情。曼哈顿像郊区，而首尔是压榨人的城市，尤其对像Jungkook这样年纪轻轻独自闯荡的人。

在演艺界各层级，弱肉强食是常态，熬夜、痛苦、隐忍几乎是标配。在曼哈顿，人们争着早走；在首尔，人们则比谁撑得久，谁牺牲最多。这是难以想象的艰难。

对BTS来说更是如此，曾被冷眼旁观多年。但正因为这些苦，才淬炼出Jungkook的歌声，让他成为能将痛、望、希望、心碎全然唱出的唯一之人。

虽然他在比赛中被淘汰，但他的亮相扭转了公众对他及BTS唱功的看法。从那一刻起，他不断进步，与BTS一同成长。

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Jungkook与Suga一致认为，是2020年发行的《Dynamite》让他达到新的高度。Suga说，如今Jungkook的现场听起来像经过自动调音般精准。这一切得益于长年练习，他的音域、稳定性、气息与咬字都达到了极致，并保有个人风格。

如今，他已是一位能驾驭pop与R&B的世界级歌手，正如他在个人专辑《Golden》中所展现的。但他仍未满足。

在2022年接受《Weverse Magazine》的采访中，作家问他唱歌对他意味着什么，Jungkook说，他希望有天自己的名字能代表完美演唱。“我一直在想，能站上舞台，唱出一首完美的歌，那该有多自由多快乐。”他说，“完全无忧，就像我脑中的想象那样。”

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当我思考Jungkook唱歌特别之处时，总会想到他的歌声，那种近乎哀伤的温柔。他在音符间游走，轻轻断句，每一次转折都牵动人心。“即使没有字幕或翻译，我仍能感受到BTS的希望与梦想。他们的音乐源于真心，这种真挚自然能打动人心。”

在BTS早期，Jungkook承担着诠释歌曲情感的重任，尤其是对那些听不懂韩语的人。他让人即使听不懂歌词，也能感受到他所传递的情感。他用歌声证明，音乐的灵魂，是可以超越语言的。

（未完待续.）
📚由海外i7提供自费购买的英文版传记，hzgg翻译全书。
#田柾国[超话]#