“偶然是最好的助手”，你可曾注意过与你擦肩而过的人长什么样？你可曾意识到他们对社会有着怎样的作用？那些不经意间闯入生活中的过客，需要被“看见”。

秉持着这样的信念，88岁的阿涅斯·瓦尔达和33岁的摄影师JR创作出了《脸庞，村庄》一部属于普通人的纪录片。他们开着一辆能够即时打印的摄影小车，走向法国不同的村庄，去偶遇那些让他们难以忘怀的脸庞。

瓦尔达和JR给偶然遇到的普通人拍下巨幅肖像，并把这些肖像贴在村庄的建筑外墙上——废弃矿区、谷仓、集装箱乃至驶向远方的火车上，平凡的劳动者在此刻被注视和记忆，普通的影像也获得了超越时间的力量。

这部纪录片比起电影更像是一场大型的行为艺术，它带着我们走进乡村，走进没落的矿区，去关注那些从来没有被关注到的普通人。

当矿工的巨幅肖像和废弃的矿工房融为一体，当码头工人的照片被粘贴在巨大的集装箱上，他们的生命轨迹被“看见”并被赋予了新的意义。一位工人在影片中感叹道：“艺术也是为了让人感到神奇。”是啊，每天都在和集装箱打交道的人，突然被放大几百倍贴在集装箱上，并能够体验坐在自己“心脏”里是什么感觉，这怎么不神奇呢？

在这部影片中，艺术不再是精英的独享。当JR用轮椅推着瓦尔达在卢浮宫内奔跑时，他们正在以叛逆的姿态打破规则。比起收藏在博物馆里供人瞻仰的艺术品，一根日常的法棍似乎更值得记录。

正如豆瓣影评所言，这部作品“用最朴素的镜头语言，完成了对平凡生命的最高礼赞”。这些肖像终将和生命中的一切一样褪色，但这些脸庞停留在了所有人的记忆当中，也提醒我们个体记忆同样有它的价值。