其实昨晚就看藏头诗发的梓渝一镜到底的视频

这部剧我其实没想到会用这么大篇幅去改编亲情线，并且把亲情线里的父母，姐姐，都改成了活生生的人，而不是为主角光环服务的刻板角色。

吴妈妈无疑是全部亲情线里最重要也是最出彩的一个角色，按照淑芬和我说的，原书直到去世，她也没发现驰骋和无所谓的爱情，但是在剧中，编剧不但改编了这个设定，甚至高屋建瓴的把吴妈妈的角色价值拉倒了前所未有的高度。

她勤劳，节俭，宽容，对孩子的爱可以说是大部分中式妈妈的样子。但是她又在思想上胜过无数的中式妈妈，她不理解他俩的爱情，但她以自己的方法去托孤，让无所谓和驰骋之间消弥了中国人最害怕的两个字：不孝！

一镜到底的拍摄手法，在我看来是很难的，不但导演，摄影，录音，灯光等所有一切要调度到位，更需要在电视剧里回忆杀表现出来层次感和空间感，所以演员之间的配合，演员对角色信仰要求也就变得极高。

吴妈妈是个老演员，每次看她和梓渝对戏，就特别自如，自如到仿佛他俩就是母子，这是老演员给新演员最好的演技托底！

梓渝这段戏的节奏最好的是眼神，从进入小院的失魂落魄，到幻视母亲还在家的惊喜和诧异，再到一步步走进家门，每一个视觉下的眼神变化，有时候悲伤不需要过度演绎，细腻的情绪自己会通过镜头感染观众。

我很喜欢他看着吴妈妈给过去的自己披衣服那一段，渴望获得却再也没有的失魂落魄，回头是父亲的遗像，低头是母亲的遗像，窗外光影明媚，却打不到这个已经是孤儿的男孩身上！

他等的人没来，爱的人已经走了，黑衬衫里淡薄的身体，像个随时会坍塌的雕塑，麻木且彷徨！
院子里的枇杷再也不会那么甜了吧！

很多时候，眼泪并不是表达悲痛的唯一方法，这就是演员和演员的差异！