#纪念# 京剧表演艺术家胡少安诞辰一百周年
许多人都认为我非麒派不爱，麒派压倒一切。可我本人是坚决的“流派定终身”反对者。我对于麒派艺术的崇敬，只是出于我对它的理解和认识。其实不是因为是“麒派”所以我爱，而是麒派艺术的核心思想指向了戏曲表演的光明之路。而胡少安同样走在这条路上。
相信绝大部分观赏过胡少安艺术资料的朋友，都能同意我的观点，那就是他在舞台表演上与同年辈的老生谭元寿、李鸣盛、马长礼等截然不同，与并列为“台湾四大须生”的那老三位相比也是如此。大批京朝派须生只讲究褪火气、讲云遮月、讲提溜劲，张口谈音韵，闭口论雅俗，实际做来往往却是没表情、没气力、没情理。总之，他们的表演没力量。
胡少安扮相之佳、能戏之多自不必说，他的眼睛是那么有神，使得你哪怕隔着屏幕，去看画质感人的录像，也会全程跟着他的思绪走。他的笑容即使盖在厚厚的髯口下，也能让你感到愉悦。他做戏之精到，在同辈之中可称绝顶，与之相颉颃者寥寥无几。《清风亭》之悲愤、《论英雄》之忐忑、《审头刺汤》之威严、《打严嵩》之伶俐，一举一动，均可将你带入戏中，让你忽略配演的粗劣、布景的简陋。
而且，不论什么戏，文戏也罢、武戏也罢，他的动作、唱腔都是那么有力，但这种“力”绝不是洒狗血式的，而是用尽全力激发出戏剧本来的力量。但是许多人反而为此拿胡少安不当回事，甚至将其作为反面教材，认为他只会“拉警报”，又无名师亲授，难登大雅之堂。这就是京剧老生传承至今的、影响深远的、倒了霉的艺术认知。
因今人古人均有一误区，逢人物悲伤、绝望、遇险，唱腔便一定绵软无力，念白必然有如做贼偷盗；若饰一文人，必然是唱腔如濒死之人，念白似泉下之鬼。只有胡少安等少数人打破了这种荒诞可笑的艺术观念，保持了人物的本来面目。
抛去艺术不谈，在生活中，胡少安先生也是一个浪漫的人。每年妻子生日，他总要挑选贺卡，写好祝福送给妻子。在结婚的第二十八个年头，七十岁的他这样写道：“今天是我第二十八次给你过生日，经过了一千二百多天共同形影生活，肯定了与日俱增的情感，你是否有同感？祝你永远健康、永远美丽，其实我看你比二十八年前更加美丽，我愿再给你过二十八个生日！”如此浪漫的胡少安，怎不令人着迷呢？
我从不认为，一个所谓纯粹的艺术家，就一定要“戏比天大”，弃家庭和自己的生活于不顾。相反，我所崇敬的艺术家，都是知情识趣、情感丰富的人。
就像胡少安一样，他是那么迷人、那么可爱，让我永远也不会忘记！