这次北京之行最深的感触是，原来从喜欢到欣赏才是真的不容易。
杨皓晨之前一直被说演优于唱。其实会被二分法评价本身就是有问题的。音乐剧演员的素养应是用唱去演，而非演只论台词情绪，唱只评准确悦耳。这轮海钢，小皓手从上海到北京让我感受到了这种融合。
1. 面试曲 他由低吟到逐渐高亢的爬坡展现了号手由失落到抗争，最后”不懂的人才悲哀”，哀字最高音进行了完美的胸腔共鸣，将所有情绪瞬间释放，自信而坚定。此我的情绪被听感带动，跟着他一起宣泄滞涩的情感。这才是音乐剧这种艺术形式该有的表演方式。如果演员唱不行，其实就谈不上演，因为他的情绪在唱段里是无法表达的。
2. 甩驴歌 我非常喜欢他与三位1900搭戏时不同的处理方式。
朔1900细腻敏感，他的风暴柔韧顿挫张驰荡漾，杨tim会和着他的气息渐强渐弱，像被精灵拉入仙境，缱绻浪漫地神游。
飞1900任情恣性，他的风暴能量迸发肆意狂放，杨tim气息也会随之越来越强，歌声彼此追逐最终缠绕着水击三千里抟扶摇而上，逍遥自在。
白1900温暖淳厚，他的风暴雄浑壮阔承托力饱满。杨tim声线面对核嗓相对轻薄，但他借托举之力发挥高亮特质，翻飞的高音如滚滚黄沙中奔腾的马，破空的箭，一扫阴霾拨云见日。
如果不是这样的歌声，我又怎知号手沉醉在那神奇的暴风雨夜，为1900精绝的才华，不可思议的魔法，如痴如狂，刻骨铭心。
3.告别曲 虽然只有一小段，但这部分是最能体现杨皓晨音色优势的唱段。
【我多希望这辈子都感受这份自由】多么明亮润泽柔美的声线
【该说再见了】气息拖得很长，尾音收得很轻，悠扬得像层层荡开的涟漪。
水波感，是最能表现深情眷恋的唱法。难怪有词云，柔情似水，佳期如梦。

我很高兴看到他逐渐唱演合一的进步，我很欣赏他肯下功夫努力取得这样的进步。
我也很感动，能遇到一个让我守住看剧初心的好演员。专注舞台，享受表演，对演员对观众，皆是如此。