1998 年，魔岩唱片。
伍佰&China Blue，《树枝孤鸟》。

台湾曾经有过两次“百佳专辑”评选，1975～1993 年的百佳，前十名的专辑里有一个人入选了两张，他是罗大佑。1993～2005 年的百佳，也有一个人占了前十名中的两张，他们是伍佰&China Blue，分别是第三名的《浪人情歌》，和第五名的《树枝孤鸟》。

真有这么厉害吗？

我台语歌听得很晚，等我终于跨越了语言障碍，人也成熟了，大概也练出了对音乐更确定的那种判断力。所以，这张专辑从第一首那黯然神伤的前奏开始，一下子就抓住了我的耳朵。是啊，大概是播了一张了不得的专辑呢～～～

是台语歌。那种日据时代台湾舞厅味道浓浓的台语歌，那种胭脂粉尘慢摇轻摆悲伤忧郁沉醉调笑的，动感快意与人生智慧。很朴素的动感，很朴素的智慧。再披上了一层，西方摇滚乐与电子乐的皮，光怪陆离的样子，像是小镇青年穿上了皮衣，竖着衣领，迷蒙着醉眼，在萦绕着的烟雾中，倔强淡然地说着一些虚无的道理～～～

那个少女啊，那个少年啊～～
人生啊，不就是这样嘛～～～
你看看，又一天要过去了～～

是啊，第一首歌我就悚然动容了，《少女的心》，那么冷冰冰的心碎，爱情失去的时候，天都塌了吧？《断肠诗》，继续动容，你们，都是用这么欢快的调调来伤春悲秋的吗？那么欢快，那么决绝。《返去故乡》和《万丈深坑》的那种理直气壮，理直气壮到令人心疼，偏生自己当年大约也是这样的。《心爱的再会啦》，第一句歌词出来的时候，眼泪都要出来了，“海上的船螺声已经响起”，是要去东洋，还是要去南洋呢？贴身有收着一封信吗？转眼春过去，转眼秋过去，人们古早在写的，就已是相同的事了啊～～那些漂浪的人～讨生活的人～～～

其实，闽南语我还是看不懂听不懂的，最多靠着歌词页，看个一知半解。所以，听歌时的大部分感受，并未被歌词牵走，还有更多的节奏、律动、音效、solo，去体会这张专辑的好。电吉他的轰鸣、木吉他的单薄、钢琴声的忧清亮……那些 电吉他 的 solo 设计，已经非常简约了，就几个音，靠着那股情绪和力量，穿插期间，爆发能量，比炫技的更贴合主题，也更有力。中国蓝是很厉害的乐队啊！就四个人，每个人都完全撑得起，他们此时此刻的野心～～

爱情啊，爱情啊，目屎啊，目屎啊……专辑里的爱情，除了疯疯癫癫的《煞到你》，都是悲悲凉凉的，《徘徊夜都市》的空空荡荡，《飞在风中的小雨》的浓浓思念，《树枝孤鸟》
的咬着牙嘶吼着的的痴情心碎，，凝结成最后一声长长的《怨嗟叹》，“事情啊，本是难，喜时当思怨时哀～～～”流水落花风雨白云，都来垫垫背，替我撑住，这一路解不开的迷茫啊～～～那扭曲的音不准的双吉他 solo，就像这一路的心情，磨磨蹭蹭，扭扭捏捏～～～

封面上，似是涂了满脸油彩的伍佰，一脸黯然。。。内页里，在彩绘中漂浪的 China Blue 团员，四处翻滚～～他们要表达什么？我们又听到了什么？一次次按下 play 键的我，大概很难听到自己记忆（包括想象）以外的心情，究竟什么是台客，我也只能以“小镇青年”的概念去套用，去理解。

这是一张 27 年前的专辑。27 年以后，我被他们在演唱会上的嬉笑玩闹小小地伤到了一下，于是反复重听了这几张专辑。现在想来，倒是我赚到了吧，咳咳咳～～～

谢谢伍佰，谢谢 China Blue。

谢谢那些用我听不懂的语言唱着更肆意更乡土的歌曲的人们，我会一点一点慢慢去感受的，从新宝岛康乐队开始～～～

🤘🤘🤘🤘🤘🤘🤘

#黑胶和cd都有的专辑##不喜欢 ktv 的伍佰#