上次讲写实http://t.cn/AXPy0joW，这条讲色彩，色彩想画得好，就两点，一是对比，二是衔接。
首先需要认识到的最重要的一点是，色彩这个事是很主观的，维拉斯贵支、巴尔蒂斯没有所谓“色彩”，不妨碍他是色彩大师。

一对比，对比主要有两方面，纯灰和明暗，这两方面要融合着去体现，美术生们应该还记得，考前班的时候老师经常说色彩要有冷暖，其实是以偏概全的说法，色彩的魔力体现在纯灰上，冷暖只是纯灰的体现之一，且只适用于某些特定情况，并不是说只要画冷暖，色彩就漂亮，把大红和群青放在一起并不好看，但把它们二者的纯灰、明暗重新调配，就会有色彩语言了。本着画纯色是为了衬托灰色，画灰色是为了衬托纯色的指导原则，画出漂亮的色彩一点不难，这一点可以看看刘小东老师的画，早期的画（图1）略显干瘪，后来（图2）色彩（纯灰）上来之后，画面立马极具感染力、高级（高级的一部分原因也是由于塑造变少了），且渐渐拉开了与弗洛伊德、费舍尔的距离，变得具个人特色。
继续一开始提到的，纯灰和明暗要融合着去体现，这两点不能分开聊，因为它就是一个事的两个方面，纯灰关系最好依附于明暗关系，明暗关系换句话叫素描关系，这又涉及到一个考前班和美院常存在的错误观点，就是“色彩不是素描”，事实上就算是博纳尔（图3图4）这种色彩比较极致的画家，素描关系/明暗关系也是非常清晰的（实在看不出来可把他的画调成黑白的。），明暗关系可以让你的冷暖关系更加言之有物，当然不是说明暗关系一定要特别强，但是一定要有，好的抽象画家也懂这个道理，这一点很重要。

二衔接，举个不恰当的例子，蒙德里安的“格子画”色彩既有明暗又有纯灰，但说它色彩漂亮似乎有些牵强，为啥不够漂亮不精彩，因为没有衔接，衔接说粗暴点就是过渡，比如两个并置放在一起很难看的颜色，你把两块颜色的界限高斯模糊一下，立马就会和谐好看起来，这就是衔接的重要性，衔接的方法也不止机械的高斯模糊这一种，是多种多样的，可浓可淡，可清晰可混浊，可干脆可反复，可毛毛躁躁可湿润晕染……千百种组合。两块颜色衔接就像两个恋人相拥，会产生一加一大于二的效果。

最后，还是要强调，色彩是千人千面的一种语言，随便举例如蒙克、霍克尼他们的作品，尤其晚年，并不总有纯灰明暗、衔接过渡，但不妨碍它们打动人心。