仍旧活在男歌手比女歌手要容易得多的世界。

waa魏如萱9月13日在广州有“怪奇的珍珠”演唱会，尽管她本人已经在社交媒体发视频大喊“不要骗我！都给我去买票！”，但票房依然不理想，除广州以外的城市场次普遍都还有票卖。是真正的“叫好不叫座”。票卖得不好，很多人跳出来说“她没几首出圈大爆曲”“她在台湾也卖不完”。但环视同咖位、只有一两首出圈歌甚至没有的男歌手（自行脑补N位），演唱会卖完一场又一场，票几乎抢不到。

还有就是，林家谦在香港红馆开了10场演唱会，10场的“全女嘉宾”包括郑秀文、莫文蔚、梁咏琪、陈慧琳、杨千嬅、邓丽欣、Kiri T、JACE陈凯泳、张柏芝以及宣萱。而林家谦竟然在网上被人骂“投机取巧”，吃“女性主义大流”的红利？我真的不理解。

10位里面，像Sammi、Karen、Kelly、千嬅这些贵为乐坛天后的，她们的演唱会票房和同年代同地位的男歌手相比也有着不小的差距。况且单论香港乐坛，在“四大天王”之后，和她们同期算得上“天王”级别的男歌手，勉强也数不出几位。变相说明了，“叫好未必叫座”的现象在成名女歌手当中是普遍存在的。

JACE陈凯泳、Kiri T是两位女新星。JACE宣布即将开红馆当然可喜可贺；Kiri T也是做了多年幕后转正的出色音乐人（当然亦非常担心她被Warner HK搞成“鱼蛋歌后”）；宣萱是电视剧女王，扎根于大众的电视记忆里，请她当嘉宾也算别出心裁。

张柏芝是当年的最有前途女新人，出过几张唱片，有过家喻户晓的作品。后来重心转到影视，又因众所周知的原因沉沦了好多年。时隔二十几年再站上红馆舞台那一晚，我在现场远远看着屏幕上的她，能看出她紧张得身体发抖，每说一句话都有点如鲠在喉的感觉。事后看她发的vlog，她真的非常珍惜和重视这次演出。因为如果不是家谦请她当嘉宾，她不知道自己什么时候才有机会站在红馆唱歌。

一场暌违三年才办的个人演唱会，演出嘉宾的名额为10位女性艺术家而准备。林家谦原本不必这么做，也可以请到更叫好叫座、“经济效益”更大的嘉宾。（看三年前summer blues的阵容就知道了）但他还是这么做了。可以说他“自肥”，请的都是自己的“童年女神”。但他的确真诚地邀请这些包含天后、视后、新星以及“过气女星”在内的女歌手登台演出了。为别人创造机会的人，难道还要被诟病吗？

如果还有人不知道（或假装不知道），这就是一个“男歌手比女歌手要容易得多”的世界，翻一翻过去几年华语歌手的演唱会累计票房就知道了。除了个别顶流女歌手，票房前20位几乎被男歌手/组合包揽。

华语流行音乐生态里一直存在着结构性与文化性的不对称。整个行业里，男性占据大量高票房/高曝光/大巡演名额与制作话语权。而女性在总体发布量、幕后岗位与大型节庆/巡演代表性上明显处于劣势——不否认个别顶流女歌手能达到或超越男歌手的商业高度，但整体依然呈现“对男性更友好、更易出大规模商业回报”的倾向。

真实的演出市场其实是非常保守和偷懒的。票务和主办方往往更倾向于把声量资源都押宝在“已验证”的流量上，导致男女歌手之间的票房规模只会被越拉越大。

女歌手也更容易因为婚育、体态等非音乐因素而受到负面关注，直接影响她们的曝光度与长期商业价值。只要媒体舆论对女性的审查与年龄/形象的双标一直存在，女歌手就不会有“赚钱赚得很容易”的一天。