http://t.cn/AXhlODKB[星星][星星][星星][星星]，#造浪吧国庆档##影评#
极致的用色，对称构图，高饱和度的色卡片头，跳跃的旋律，明快的进场节奏...《绮梦之旅》的调调我好喜欢，和这个架空世界观近未来软科幻的另类浪漫故事好契合。

开场，大卫说“我不是个演员”，对面的女人说“我们经常在演戏，演戏的次数比你想象中多得多，那不见得是坏事，演戏也会有真实纯粹的时刻...”，这段对话好妙！在一场巨大的太阳雨里开着1994年的土星，车里还有那么“复古科幻”的GPS，这的确有点荒唐，但也说不定是一段浪漫邂逅的开始，一段“宏大、勇敢、美好的旅程”。

一句题外话，94年的这款土星S系列的轿车在当时看的确有点“科幻极简”风格，作为一款油车却没有进气格栅，自动调节安全带卡扣的设计和这个车简单到不能再简单的内饰形成了鲜明反差，倒是很适合装上一款“真彩GPS”。还是一句题外话，远叔叔经常租车，比如每年去厦门的金鸡和年底的短片节，比如每年去海南岛电影节，以及每年长达半个月的上海电影节的工作日程中租车都是一件很有趣的事，我会尽量租不一样的车，高中低档都租过，我也会想这辆车拉着上一个驾驶者去过哪里，我甚至翻看过这些车的GPS搜索记录和蓝牙连接记录，我甚至还会翻看车的扶手箱，比如找到一张超市的收银小票，我会仔细看半天，看看那是几月几号，他或者她在什么地方买了什么，再通过时间地点买了什么去推断他或者她那天要做什么...然后想，会不会也有人再猜测我呢，这是不是一件很有趣的事？看这部《绮梦之旅》有一方面的奇妙观感就来自我自己的主观联想。

而电影和观众探讨的话题就有些深刻，甚至是“有题无解”的，大卫和莎拉都是经历过若干情感，已经活得清醒的成年人，爱情在他们的生活中的重要性不强，他们也不会主动触碰内心中最柔软的地方，这是某种基于自我保护的“不爱”，你也可以直接理解为“爱无能”，毕竟呈现出的状态高度类似——他们有着迷人的样子，有着聪明的脑子，发散着诱惑的魅力，但却拒绝进入一段亲密关系，在都市生活中，中青年中产以及伪中产群体里，大卫和莎拉这样的人常见，我看着眼熟。电影是通过这两个人击穿了时间维度的自我解构，尝试展示内心深处错失的爱恋和未解的遗憾给人带来的改变，然后辩证探讨这种改变的“好与不好”，大卫和莎拉在奇幻旅程中在彼此的记忆中互动，更增加了对未来的希望，这当然是理想主义的，突出了人在爱与经历中的成长与蜕变，但这并不是“唯一解”，电影的结尾也是“半开放”，大卫和莎拉虽然在一起，但不代表他们会因对方而改变，但人始终是情感动物，人的生存太依赖情感了，这是事实，不是现象，这是不可改变的。

大卫高中那道门后的那场“舞台剧”的观赏性不错，大卫和莎拉和前任的“四人对话”分手局的剧情还挺有设计感，相比这两个片段，这部电影的节奏虽然是“中慢板”的，剧情还比较平，两个人人生中最重要的时间点的回溯，以及大段对白让电影的中后半段过于冷静，这倒是非常契合电影的基调，但我不知道年轻观众看着会不会觉得乏味，再加上电影高潮部分缺少一个绝对意义上的“冲突”作为剧情爆点，而只是设置了一个“情绪爆点”，电影的整体观感肯定是有些虎头蛇尾。