#声鸣远扬2025# 《声鸣远扬2025》总决赛首场直播凭借多平台联动、真唱直播、即时互动的创新设计，尽显长视频音乐综艺突破传统录播模式的野心。尽管存在节奏拖沓等瑕疵，但票数争议、无剧本互动等真实场面反而强化了节目的可看性，那姐与何老师的联手更是贡献了本场传播度最高的话题，成为节目亮点之一，有望打开全新的叙事空间。

不过从艺术表达的合理性来看，个人对前两期采用的 1V1 赛制设计持保留意见，仅供参考。

素人歌唱选秀节目的核心价值，在于选手的 “素人”特质，他们来自民间、来自生活，或许是邻家小妹，或许是街区男孩，身上承载着与大众相通的烟火气、梦想与生活经历。因此，他们的每一步成长、每一次突破都能让观众感同身受、备受鼓舞，最终的冠军往往能成为凝聚时代精神的全民“榜样”，这也正是此类节目的根本意义。

若认同此前提，就不难发现，如何妥善处理各赛区选拔上来的大量选手，是节目能否实现这一价值的关键之一。

海外成熟选秀节目常采用1-2期分组竞技+真人秀的过渡模式，核心逻辑是“先立人、再竞技”。其优势在于通过日常互动与追梦故事深度塑造选手人设，让观众先与选手建立情感联结，再聚焦舞台竞技；同时，分组合作能丰富内容维度、展现选手性格特点、制造长线传播话题。但这种模式也存在短板，如制作成本高、统筹复杂、拍摄周期长，且可能出现 “戏大于歌” 的情况。

反观《声鸣远扬 2025》采用的 1V1直接竞技模式，以 “竞技立人” 为核心，确实存在节奏紧凑、冲突感强的优势，能快速聚焦选手歌唱实力，完美适配直播的即时性，且制作效率更高，便于集中资源提升舞台呈现。然而，这种模式的最大短板恰恰是选手人设单薄，缺乏背景故事支撑；加之初期选手数量众多，不仅可能导致时长难控、节奏拖沓，更可能会让观众难以记住选手，粘性偏弱，容易引发审美疲劳。一旦选手实力不足，不仅观赏性大打折扣，更难以实现“出人”目标。

简言之，在那姐和何老师的加持下，直接竞技模式构建的节目“场域”或可达85-88分的水准，已经足够优秀，但个人认为海外“先立人、再竞技”的处理模式更贴合素人选秀的本质诉求。正如本期微博主榜唯一热搜聚焦那姐，选手与歌曲均未上榜，便足以说明问题。

所幸后续选手数量减少后，节目仍有较大调整空间。唯望节目组不止步于 “呈现歌曲竞技”的表层逻辑，真正致力于塑造“普通人的时代榜样”，唯有如此，方能真正实现八大平台联合创制的深层价值。