今天给一个英国白男上课，唱到最后他突然流鼻血了（给我吓一跳），他分析说是自己突然大幅度的运用自己的气息和身体支撑，一下子给自己身体上太大压力造成的。
这不禁让我思考，在存在一定语言沟通壁垒的前提下，作为教师该如何逐步建立一套适合初学者、或者适合那些热爱唱歌却长期使用错误发声方式的学习路径。尤其在声乐教学中会存在对“气息”“支撑”等概念理解往往高度依赖语言，而语言表述的差异就可能导致动作和身体感受的偏差。
同时对于外国人随性放松的生活习惯来说，也不能运用适合中国学生的教学模式或方法来推进，又需要寻求新的出路，更基础更缓慢（？），但他们也同样要求进步，但是更多向外寻求进步方式，更需要“被给予”，这种挑战真的随着时间逐渐凸显，即如何用更直观的方式去表达专业知识、如何通过示范、比喻等方法帮助他们真正理解发声背后的活动。
通过匮乏的英语词汇传授技巧，在训练技能的同时，更需要关注他们长期声音健康的引导（对于跨语言交流环境下，更需要找寻新方法，多去询问他们的感受）外，建立一套更稳妥、循序渐进的教学策略，让学生逐步找到适合自己的声音，而不是盲目用力。