今天，《死月妖花》作者さつき发表了活动10周年感想：

“2025年11月21日。
New++活动开始10周年！
从10年前随手开始做游戏到如今走到这里，真的非常感谢一路以来的支持！
今后也请多多关照！”

对绝大多数玩家来说，他是那位做出《死月妖花》《祀月耀花》的同人作者；但在这一句“随手开始做游戏”的背后，其实藏着一条绕了很大一圈的人生轨迹。

さつき最早并不是free game起家的作者，而是正儿八经从游戏公司出身的专业策划。

▎2005年，大学毕业后，他进入日本游戏行业，在一家游戏公司担任策划，工作时间大约持续了六年。和很多业内同行一样，他长期处在高强度的工作环境中，压力越来越大，最终因为过度劳累导致心理崩溃，被迫休职。

自2011年休职后，他在无法复职的情况下，选择干脆离开游戏行业，转职到完全不同的领域，成了一名全职上班族，从事偏商务、偏企划的“销售企划”类工作，与游戏开发本身已经没有直接关系。

那段时间里，他对游戏的态度非常决绝——

“已经不想再和游戏有任何关系了。”

从外人角度看，这一段几乎像是给“游戏创作”彻底关上了门。谁也想不到，几年之后，他会以游戏创作社团New++的名义回归，而且一回归就做出了体量超两百万字的恐怖悬疑ADV——《死月妖花》。

▎命运的转折点出现在2015年11月21日。

那一天，他在Niconico动画上偶然刷到一段实况视频：有人正在游玩他当年参与制作的商业游戏。视频下方有许多正面的弹幕和评论，玩家认真讨论、表扬这款作品的优点。

已经远离游戏行业几年的他，看着这些评论，心里忽然涌起一股暖流。原本“再也不想和游戏有关系”的心绪，在那一刻被重新点燃。他带着一种“那就随便试试看吧”的轻松心情，萌生了重新做游戏的念头。

这一天，后来也被他自己视为New++活动的起点——“重新开始做游戏”的真正日子。

重新燃起创作欲望之后，他很快冷静下来，盘点自己的条件：

①是策划出身；

②不会编程；

③不会画插图。

这意味着，如果想“一个人从头到尾做完一个游戏”，几乎只能选择ADV这种以文字为主体、技术门槛相对可控的形式。

问题在于，他自己几乎没怎么玩过ADV，对这个类型既没有经验，也缺乏系统性的理解。因此最初的尝试完全处于一种“野生状态”。

他做的第一件事，是用一个几乎所有人都想不到的工具来做试作——

用PPT来做ADV原型。

他用PPT一页一页地显示文本，模拟场景切换，简单处理“下一步”“选项”之类的流程。这个阶段可以说是彻底的“验证实验”：一边摸索、一边检验，自己究竟能否在现实中做出一部“类似ADV”的作品。

很快，他就清楚地感受到了PPT的局限：分支难以管理，文本一多就会变得极其混乱，很多想尝试的机关和演出完全无法实现。于是他开始在网上查资料，寻找专门用于制作ADV的工具。

▎在2016年新年伊始，他找到了一个免费工具——

LiveMaker，一个可以用来制作ADV的免费引擎。

既然有这样专用的工具，他当即做出决定：改用LiveMaker，正式开始以游戏创作社团New++的名义制作游戏。

从这一刻起，他的独立游戏生涯才算是正式拉开了帷幕。

换用LiveMaker之后，他在短短一个月后就做出了第一个试作版，并以free game的形式公开发布。从日本免费游戏站点的记录来看，这个阶段对应的作品，就是后来《死月妖花》世界观的早期雏形之一：

《四月八日の魔女～試作版～》。

试作版公开后，陆续出现了一些玩家评价，其中最让他难忘的一句是：

“完全不像是free game啊！”

这句话对他来说是极大的鼓励，也成为他继续沿着这条路做下去的重要动力。

有趣的是，从他自己的视角来看，当时的作品其实非常简陋：由于不会画插图，只能使用人物剪影和免费背景素材；系统完全用LiveMaker搭建，不算华丽；整体视觉效果在他眼里并不起眼。因此，他也坦言：自己至今都不太确定究竟是哪一部分打动了玩家。

创作者心目中的“卖点”，与玩家实际感受到的魅力并不总是一致。这种错位，后来反而成为《死月妖花》独特气质的一部分。

（更多内容请看：《死月妖花》到底哪里做得好呢？→ http://t.cn/A6rTYLNq ）

2016年之后，他没有停下脚步，而是继续在LiveMaker上进行创作尝试。

围绕同一个世界观，他陆续制作了几部短篇与中篇作品，例如：

①《真夏の朝》；

②《妄想少女》；

③《死月妖花～四月八日～呪殺編》（“咒杀篇”的先行版本）。

这些作品，一方面是他的写作练习和系统测试，另一方面也是在逐步扩展《死月妖花》的世界观。从2016年开始，他便围绕“以四月八日为核心的诅咒与小镇”这一构想，反复打磨叙事能力与系统设计。

在这段开发期里，他一直抓着一个核心理念不放：

不满足于只“写一个好故事”；既然要做的是“游戏”，就必须在玩法和系统体验上也让人觉得有趣；必须认真思考：如何让玩家更容易游玩？如何减轻长篇文字游戏的阅读负担？有哪些表现是“只有游戏这种媒介才能做到”的？

在这个理念推动下，《死月妖花》中诞生了几项非常有特色的系统与演出设计。

①剪影立绘与“角色文字颜色系统”

由于不会画插图，他在视觉表现上采用了折衷方案：使用人物剪影作为角色立绘，再配合背景图构成画面。

为了弥补剪影缺乏表情细节的不足，他设计了角色对应的文字颜色系统：

每个主要角色都有自己的“印象色”，剪影颜色遵循这一设定；

对话框中该角色的台词文字，也会根据印象色改变颜色；

更进一步，在叙述文本中，只要出现某个角色的名字、代词或其他指代该角色的词语，他都会手工加上对应的颜色。

这些工作全部是手工完成，耗费了大量时间与精力，但换来的效果非常显著：文字仿佛有了“可视化的声音”，角色不再只是黑色剪影，而是在文字层面具象化。对玩家来说，阅读负担减轻，也更容易记住每个角色的气质与存在感。

②读完率可视化：缓解“长篇恐惧”

另一项广受好评的设计，是“读完率可视化”系统。

他本人就不擅长阅读长篇文字，一旦看不到尽头，很容易中途放弃。因此，他意识到：如果希望玩家坚持读完这样一个超长篇，就必须在“心理负担”上做文章。

为此，他采取了这样的结构：

将《死月妖花》拆分成大量长度约1000～10000字的小段落；

对于每一段文本，系统会实时显示：

这一段总共有多少字；

玩家目前读到第几字。

换句话说，玩家随时都能知道：

“这一小段还有多长？”
“我只要再看多少就能结束这一段？”

这个功能极大减少了面对海量文字时的压迫感。许多玩家反馈，正是因为能看见“尽头”，才比较容易坚持读下去。对他来说，这原本只是为了解决自己阅读焦虑的小设计，没想到却成为作品中最受欢迎的功能之一。

③500个话题的“引导者闲聊系统”

在系统层面，最费精力的一部分，是所谓“引导者闲聊系统”。

他在LiveMaker中从零构建了一套机制：

游戏中存在一个“引导者”角色；

玩家可以在主线剧情之外，与引导者进行对话；

这并不是实时AI对话，而是通过事先设计好的大量话题与选项，让玩家选择并触发不同的闲聊内容。

为了支撑这个系统，他准备了大约500个话题。
光是从零搭建系统逻辑就非常辛苦，而想出这500个话题本身，更是相当于在本篇之外又写了一本新书。开发和写作叠加在一起，让这段工作成为名副其实的“双重煎熬”。

但这个系统绝不只是“附加功能”。它让玩家产生一种独特体验：仿佛在故事之外，与作品中的某个存在进行私下对话，甚至像是在和作者本人聊天。这种感觉，使《死月妖花》在情感氛围上明显区别于一般的ADV。

▎2019年4月，完整版《死月妖花～四月八日～》以免费游戏形式正式公开。

从2015年11月21日重新决定做游戏，到2019年4月完整版《死月妖花～四月八日～》公开，前后大约过去了三年半。这部作品几乎完全由他一个人完成：除了部分插画和测试找人协助之外，剧本、系统、机关设计等绝大部分工作都由他独自承担。

这是一部文本量巨大的恐怖悬疑ADV，玩家往往需要数十小时才能通关。在日本free game圈，它凭借规模、系统和氛围迅速获得高关注度，评测网站、年度评选中频频出现“完全不像free game”的评价。

然而，当作品终于完成并公开的那一刻，さつき感受到的却不是常见的满足与喜悦，而是一种强烈的寂寞感：

“啊，《死月妖花》已经成为过去的东西了啊。”

对他而言，比起“作品完成”的瞬间，他更珍惜的是“创作的过程本身”。发布游戏，就像把自己最喜欢的玩具交出去，难免失落。

后来，他又在游戏中追加了一些内容和补充机制，与其说是为了“继续打磨品质”，不如说更多是为了冲淡那份寂寞——当然，从玩家角度看，这也让作品变得更加扎实。

在日本，《死月妖花》已经算是free game圈的热门作品；更出乎他意料的是，这部游戏在中国也逐渐走红，而且几乎完全是自发传播。

起初，他只是注意到中国的Bangumi评分网站上，这部作品的评分非常高；后来统计发现，大约6万下载中有一半都来自中国，而且在他的推特账号上，中国粉丝数量甚至已经过半。

要知道，《死月妖花》从头到尾都是日语free game，没有官方中文。他本人也从未对中国市场进行刻意宣传。

这部作品之所以能在中文圈流行，主要依靠：

①懂日语的中文玩家撰写了大量详尽的中文评测和推荐文章；

②有大UP制作了边玩边口头翻译的中文实况视频，让不会日语的玩家也能跟着体验剧情。

对他来说，这就是纯粹的“玩家口碑奇迹”。他自己其实并不完全明白为什么会在中国这么受欢迎，更多的是惊讶与感激。

其实在完成免费版《死月妖花》之后，他一开始并没有就打算“做商业版”。真正推动商用化的，是与某家海外发行商的合作机缘。

在这之前，虽然陆陆续续也有几家公司找他洽谈，但最终都因为各种原因不了了之。他猜测，原因之一在于：在不少企业看来，ADV表面上似乎是个“相对容易制作”的类型，但《死月妖花》这种作品不仅文本量巨大，还包含大量复杂系统机关和非典型玩法，实际门槛与风险都要高得多。

直到与这家海外发行商正式达成合作，商用版制作才真正开始推进，这就是后来玩家熟知的：

《祀月耀花～四月八日～》，《死月妖花》的商业重制版。

与免费版相比，商业版最大的变化之一，是制作体制的彻底不同：

免费版《死月妖花》几乎是一人项目：剧本、系统设计、机关构思、LiveMaker的各种折腾，几乎全靠他一个人来做；

商业版《祀月耀花》则是在许多人的协力下进行开发：

①有专业美术负责角色立绘、背景、UI、演出；

②有专业音乐和音效团队参与；

③有专业程序团队的支持，让系统处理更完整、更稳定。

对他来说，这是一次从“完全属于自己的实验场”走向“和伙伴一起打造的正式项目”的巨大转变。

如今，さつき一边推进《祀月耀花》的开发，一边在Ci-en平台上持续发表与作品相关的内容：详细的角色解说、世界观补完与设定解说、各类番外短篇和追加剧情，以及记录系统设计思考过程与实践心得的开发日志。

从2015年11月21日开始独立做游戏算起，到今天刚好十年。

对他来说，《死月妖花》和《祀月耀花》既是作品，也是一场已经持续十年的“实验”。

他在这里不断尝试，把自己对“ADV这一类型还能进化到什么程度”的好奇，尽可能转化为实实在在的系统、机关与故事表达。

而从他说出那句“New++活动开始10周年！今后也请多多关照！”来看——

这场实验，还远远没有结束。