《狂野时代》今天上映了，去年《小小的我》上映的时候我写过影片最触动我的十个细节，《狂野时代》在看了三遍后，我决定也写一篇易烊千玺在这部电影中的表演最触动我的十个瞬间，都说他演得好，那就详细讲讲他具体哪里演得好。因为这些瞬间和一些对影片剧情、细节的解读都是有关的，现在上映了发出来最合适，还没看电影的朋友可以看完再来阅读，效果更佳。

要说明的一点是，易烊千玺在《狂野时代》中的表演方法和过往的角色塑造都很不一样，不仅在于饰演的角色数量更多、风格更广、反差更大，还在于之前的角色都是比较写实的，可以找到现实基底的，能更好找到表演抓手，而这次的表演意象化的内容更多，发挥空间更大，这和拍作者电影毕赣作为导演在视听上的构想与加持是分不开的，天才式的表演加上浪漫恣意的镜头语言，相辅相成，方成经典。

第一个瞬间是第一篇章中，迷魂者被大她者用幕布围起身体后，当胶片被装进身体里时，他仰望着天空，眼角落下的那滴泪。迷魂者被大她者发现一心求死，大她者决定去探寻他一直追求的到底是什么。当胶片在身体内运转，迷魂者重新燃起了对生与梦的渴望，并在胶片中看到了未来一百年他即将亲身见证的动人时刻。一个执着于做梦的人，却在“狂野时代”中成为了别人眼中的怪物，个中辛酸，只有他最清楚。无论是这滴泪，还是前后两次对大她者的献花，通过特效化妆，只能隐约辨别出轮廓的千玺，仍然演出了这个“怪物”令人心碎的温柔。等整部电影我们看完，再回味迷魂者的那滴泪，可能会有更深的感触。

第二个瞬间是第二篇章中，邱默云被赵又廷饰演的长官追赶，在镜子中如精灵般穿梭，飘忽不定，在明暗不定的光影下，更增添了几分神秘与冷郁。邱默云这个角色之前一直处于受虐的状态当中，伤痕累累，直到此刻方展现出他的人物魅力。很有趣的是，邱默云从穿女装和长官离开监狱，再到跟着长官下车，去店内寻找箱子，无论是神态还是身段，都展现出了十足的媚态。再联系到后面长官惊问他属于哪个组织？邱默云答：“我只属于我自己。”突然意识到，这个角色其实不仅超出了派别的限制，甚至也打破了性别的界限，无法用世俗意义上的标签来定义他。第二篇章千玺的戏份比较碎，但这一段短短的表演，一下子就让邱默云变成了一个可望但难以触及的神秘形象，也确实没见过千玺进行这种风格的表演。

第三个瞬间是第三篇章中，还俗小和尚“小狗日的”在漫天风雪中，独自一个人捡起一块最苦的石头，凿掉牙齿消除痛苦。这一幕配合上萧索的场景与音乐，带给人十足的凄凉感，千玺很准确地找到了这一段当中的痛感。无论是舔石头时候的“苦”，还是凿掉牙齿那一刻血溅口腔的味道，都通过表演让观众通过视觉艺术唤起了一些记忆，进而调动了味觉感官，实现影片五感的促成。当然这一瞬间最大的感觉还是孤独，一个被人唤作“小狗日的”的边缘人，在人们看不到也无心顾及的角落，也有他的苦与痛。

第四个瞬间仍然是这一篇章，“小狗日的”与苦妖吃着热乎乎的东西，他边吃边回忆自己之前如何“杀死”了父亲，帮助体面的父亲消除了痛苦，这一段千玺的表演是用一种最轻松的方式，讲述内心最刺痛的隐秘。要知道苦妖化成的就是他父亲的样子，一直以来父亲的死就是他心中最大的苦。再联系一下这一篇章所处的时代背景（通过大她者每个段落间旁白的年限可以推断出），大家就能想象到当时有这样苦的人不知有多少，“小狗日的”只是一个缩影。可以说导演是用一种最奇诡悲凉的方式，对年代故事进行了极具心理化的呈现，千玺的表演令人很心疼。

第五个瞬间是第四篇章中，中年骗子贾胜军（片尾字幕太快我看到的好像是这个名字），从登场开始就呈现出了一种高度市侩的感觉，无论是吃饭的方式，还是和旅店老板聊天时眼睛中透出的看似漠然实则精明的目光，都让人觉得很新奇，是之前没见过的千玺。之前采访的时候千玺提过这几个段落中中年骗子一段挑战最大，光靠化妆做成一个中年人没什么难的，难的是举手投足间要让人相信这就是一个无心无爱、利益至上的骗子，千玺在这些小细节的把握上很准确，也难怪之前放映有人说这个篇章差点都没认出是易烊千玺演的，和迷魂者那种完全意象化的表演，还是有着比较大的不同，需要观察与揣摩。

第六个瞬间仍然是这一篇章，骗子与小女孩产生了情感的羁绊，本来只是互相利用，却慢慢真的产生了父女一般的情感。小女孩说想要去看大海，骗子用扑克做出了海浪般的感觉，小女孩说他真的很幼稚，骗子难得地露出了笑容，这也是《狂野时代》影片过半第一次看到千玺角色露出发自内心的笑容，说明这个骗子虽然看似无心无爱，但心底里仍然会藏着幼稚的一面，这种稍纵即逝的单纯与美好，是毕赣电影中很珍贵的东西，千玺在这一刻为角色赋予了少年气和善良的一面，也让小女孩对骗子产生情感联结这件事有了成为事实的可能性。

第七个瞬间是第五篇章中，时间来到了1999年的最后一天，千玺以一个相对来说最贴近我们印象的形象出现，青春、热烈，这个叫“阿波罗”的混混，也加入到了毕赣的“吃苹果”宇宙里。看过《地球最后的夜晚》的观众都知道，毕赣有拍过很长的一段人物吃苹果的场景，而在这一和《地球最后的夜晚》高度呼应的篇章中（长镜头、凯里、罗先生、邰肇玫，太多呼应元素），阿波罗仍然从吃苹果开始，他完全不怕死，有着在世界末日前的无所畏惧，唯一渴求的就是炽热的情感，就像新世纪的第一抹晨光，照亮夜空。前面几个篇章的表演都特别收，而这一篇开始千玺切换了外放式的表演，又有不同的感觉。

第八个瞬间是阿波罗想要在罗先生那里救下邰肇玫，被罗先生身边的人暴揍，这段戏基本都是以虚焦处理，他要和罗先生单挑、被打到伤痕累累，都以一种模糊的视角呈现。但我注意到了一个有趣的细节，阿波罗被暴揍之后，还是不忘从揍他的人嘴里抢烟抽。抽烟的场景在中间这四个篇章中都有，而且各不相同，也呈现出人物不同的性格与状态。第二篇章邱默云是被施刑后，长官给了他几口烟抽，他躺在地上，奄奄一息地吸了几口；第三篇章“小狗日的”是苦妖主动递给他烟，他抽了几口，感叹“这烟怎么抽不完啊”；第四篇章骗子本准备远走高飞，但看到小女孩在钱上写下的话，触动了他内心最柔软的部分，赶忙回去，却被其他骗子威胁，在极度危险的情况下，他却不慌不忙地找出一根烟来抽，有一种对命运的无奈和遗憾。从“别人给烟抽”到“主动抢烟抽”，这几个角色随着年代推进，生命力也在愈加强烈。每一次虽然都是抽烟，但千玺呈现出的人物状态都很不同，他的表演带给人许多想象的空间。

第九个瞬间肯定是第五篇章中阿波罗与邰肇玫的抵死一吻，在不知道对方叫什么名字、多大年纪的情况下（当然也不在乎），仍然愿意为对方付出生命，这是一种何其壮烈的情感。与“烟”相对应的是“血”，“血”也是《狂野时代》中的重要意象，第二到第五篇章四个角色都流了血，但意义截然不同，从被动到主动，千玺通过角色走过的这一百年，其实都在与第一个瞬间的那滴泪呼应，每一次的流血，都与这一段当中最珍贵的情感与记忆有关，音符的信仰、梦魇的甘苦、从陌生到“亲情”的羁绊、以及划破时间种族界限的拥吻，这一刻，终于到了情绪喷薄而出的至高点。

第十个瞬间，是在最后一个篇章，大她者把迷魂者，从阿波罗的样貌，还原回了迷魂者的样貌。这一段导演加入了一些舒淇为千玺剃去头发、戴上头套、点染颜色的细节，我们似乎在看幕后特辑一般，看着陷入沉睡状的千玺是如何走进到迷魂者的样貌当中的，是一个很有后劲的call back。而这一切，恰恰就是“电影术”的魅力，在电影中，一个年轻俊秀的演员，可以通过化妆与表演，配合上视听，在一百年中穿梭于不同的场景、不同内心的角色之间，这是演员工作的幸福，也是电影这门艺术永远无法取代的魅力。《狂野时代》是毕赣写给电影与梦的一封情书，也是易烊千玺写给演员这份职业认真且充满敬畏心的一封情书，这一个个令人触动的瞬间，以及一张张令人充满惊艳感的角色面孔，就是最好的注脚。#佳片奇遇季#