#【文理深度】##重庆文理学院[超话]#
AI赋能，纪录未来
——中国高等院校影视学会纪录片专业委员会年会暨论坛侧记
冷雪梅 冉 琴
“中国的纪录片不仅会在国内实现更高质量的发展，还能带着独特的文化魅力走向国际，让世界看到更多故事。”清华大学新闻传播学院雷建军教授的这番话，为未来中国数字时代纪录片的发展勾勒出了一张壮丽蓝图。
近日，由重庆文理学院主办的“中国高等院校影视学会暨第八届纪录片教育发展论坛”，在重庆永川“福朋·喜莱登”酒店圆满举行。作为一场聚焦纪录片创作、研究与教育的硕博论坛，来自清华大学、中央戏剧学院、重庆工商大学等多所高校的专家学者，以及重庆三峡学院、西南大学等院校的硕博研究生代表齐聚一堂，围绕纪录片当下的社会现状、AI技术赋能、人文坚守和国际传播及高校人才培养等核心议题展开了系列对话，为纪录片这一行业发展注入了新的活力和思考。
携手AI重塑根基
“以故宫相关纪录片项目为例，AI已能独立完成分厂、厂机等前期工作，替代传统助理角色；内容层面，AI生成内容逐步进入纪录片领域；传播环节，智能推荐将彻底改变原有路径，实现分类精准触达。”雷建军教授用实际案例，阐述了数字智能技术对纪录片创作与传播的全方位重塑。
他着重强调，这种改变是整体性的，标志着纪录片行业进入了“AI+”新阶段，走向了新台阶。
重庆文理学院的秦媛老师进一步补充了数字技术在纪录片领域的具体应用场景。在她看来，数字与智能技术本质是服务行业的工具，可深度赋能制作、传播、后期宣传等多个层面。“在制作上，AI能还原无法实拍的画面，还能辅助构思剧本；传播层面，新技术能让作品更快捷、精准地触达观众与用户。”但她也同时强调，技术只是手段，纪录片的核心至始至终都是人的创意与思想，“这些精神内核，是任何技术都无法替代的！”
人文坚守
而在AI技术的浪潮下，我们又该如何平衡人文坚守与技术赋能呢？重庆工商大学文学与新闻学院张玉霞教授给了“回归创作目的”这一答案。她说：“若纪录片的目的是保护文化、留存遗产，AI可发挥重要作用，但纪录片的灵魂在于人文关怀与情感共鸣，这是技术无法替代的。”她以经典纪录片教学作为例子，指出弗拉哈迪时代便存在的伦理问题、情景再现合理性问题，迄今为止这些仍是纪录片行业中的重要议题，“技术会迭代，但纪录片的人文内核不会变，AI应服务于人文表达，而非让人文为技术让步。”
当然，这也不仅仅是张玉霞老师个人的观点，中央戏剧学院电影电视系陶涛教授也认为，AI本质是工具手段而不是思想的替代品。“AI介入纪录片创作，更多是在表现层面丰富形式，并未危及真实本体这一核心。但未来混合现实场景下，如何外化虚拟时空的感受与体验，将是行业需要探索的新课题。”
从音乐到思维
面对数字时代更迭，当代纪录片又该如何创作呢?重庆文理学院师范学院副书记隋剑飞，作为一位音乐学研究者，指出当前纪录片配乐中民族乐器使用不足的问题：
“中国民族音乐是写意的，能给观众留下80%的想象空间；西洋调式侧重写实，表达更直接。未来纪录片配乐应增加民乐比例，让民族音乐的独特韵味为人文表达增色。”她建议。她从音乐角度落脚，为纪录片创新提供了新思路，在硕博分论坛上，惊艳四座。
天津传媒学院播音主持艺术学院新闻学教师兼纪录片导演王子乔则着重强调了“专业思维”的重要性，并从整体技术角度出发，探索纪录片的创作新路程。他说：“AI会替代技能，但人的主体性、创作目的与人文关怀不会被替代。年轻人要锻炼‘为何创作’的思维，而非仅追求‘如何拍摄’的技能。”
新青年的探索
新一代新青年对纪录片的思考如何呢？重庆三峡学院传媒学院新闻与传播专业的硕士研究生雷玉竹指出，数字技术，尤其是AI的发展已成为行业发展的关键：“AI已能用于制作历史人文纪录片，未来还将渗透更多领域，这既带来创作便利，也带来如何合理运用、应对挑战的思考。”
与她同校同专业的2024级学生高诗燕则关注到纪录片理论对实践的指导价值，并对此进行了解读：“理论研究不能脱离实践，最终要回归创作本身，为纪录片拍摄、剪辑提供方法论支撑。”
“AI给纪录片带来了反思，AI替代了我们。”西南大学戏剧影视文学院学生刘小霞发表了不同见解，“只有当每个人都清楚了如何正确使用AI ，才能发挥出AI的真正用途。”
纪录片创作者李一也发出了参加论坛的感慨：“以前独自创作时很少接触同行，这次不仅得到评委建议，还能帮其他同学解答问题，这种双向交流让我收获满满！”
论坛尾声，嘉宾们对纪录片行业的未来表达了共同的期待：当代青年从业者应勇敢实践，在探索中成长，以热爱为基、坚守初心；同时还需认清行业本质，保持创作热情与行业本身的高度结合，才能更加持久应对创作中的挑战。只有将未来的纪录片创作立足人文精神，借助AI等数字技术赋能，才能书写出更加打动人心的时代故事！
摄影：商界俱乐部 编辑：文 子