前几天看阿Mark 的视频提到了黎的歌声
「情深说话未曾讲」那期
这两天也是无限的刷演唱会视频
就突然想写点关于黎歌明曲的内容
也是非常感谢我的云音乐老师黎明先生🤪
很奇怪的就是因为他我的听力最近太好了
不知道是因为听黎老师唱歌太专注了
还是因为听力提高了很多
总之听出了一些黎明声音组成结构与原理
我非常的相信雷颂德说的那些话
别人唱高音会声嘶力竭而黎明不会
他不会让人听出来他声音的这一面
他要唱成这个效果一定是付出了很多的努力
我之前看过很多歌唱家讲过关于唱歌的感触
高音强唱不是很难的技术
高音弱唱才是最难的，能收放自如的演唱才是唱功真正的体现
才是艺术家们追求顶级的美[心]

一直在说黎明声音的发声原理与流行歌手的发音原理就不一样
流行唱法的发声原理就是拉扯声带
用力来给声带一个发力点，拉扯声带振动而发声
一定程度也依赖气息，但是主要还是依靠力
主力辅气的拉扯声带发声
简单来说就是用力摇晃声带让气息通过时，声带发力与气息产生振动发出的声音
之前说过黎明的呼吸就是美声的呼吸法，发音基本上也遵循着美声发音原理，就是低音中音高音三个部位发声，这个发声就是规律强的共鸣音，也就是低音在胸腔共鸣，中音在整个口腔内共鸣，高音在头腔共鸣
这个发音原理是运气，把气运送到那些部位
把气息推到声带所在那个位置共振，在所在腔内共鸣而发声，黎明能把气推到该到的部位，那个位置有一个共鸣腔，比如低音在胸腔共鸣，这也是黎明声音听起来有一种混响效果的原因，他发音不是单一的嗓子，是嗓子与某一部位的混合音，他发出的是一种混合声
主气辅力的气息共振声带与腔内共鸣发声
简单来说就是气息通过声带，形成充足的气流，气流按压声带产生共振而发出的声音
流行唱法类似于弹簧，他需要本身发力拉动声带振动
黎式唱法像一个外力开关，通过气息按压声带振动
弹簧被拉扯过大或者外力气息压力过大都会对声带造成损伤
无论你选择那种方式唱歌
控制力都是最核心的技术
当你处在大力失控状态太久
你也要接受他带来的一系列后果

原理区分开了，就可以听声音了
流行唱法其实也可以很好的唱歌
但不管你用那种唱法唱歌
你都要有一个很好的控制力
声音在力度均匀的情况下
就可以很好听的发出来
只是现在流行审美的异化
大家都喜欢爆发力式唱法
爆发力的原理是声带在短时间内
极限拉扯发出的一个高音
就类似于一个弹簧突然被拉直了
声音听起来像是很有穿透力
其实是强弩之末一样
一个弹簧被拉直了
他还有什么回弹力呢 声带也一样
拉扯到那个程度发出来的声音
又不稳又刺耳 整个气息都是乱的
其实当你能听到气息存在的时候
你就知道这么唱歌有多弱了

很多歌曲黎明唱出来的感觉与其他人不一样
因为之前也提到过，黎明的气息很通
丹田到头顶的气息都是通畅的
一方面可以使唱歌的声音很稳定 气息充足
另一方面也是可以让情感流动起来
很多人唱歌气息的阻塞导致情感是卡顿的
气息的通畅能使情感有很好的流动性与饱满度
情感要像水一样流动起来，你才能感受到他是活的
水的流动是由水波的荡漾，水波又有波峰波谷的
这就是流动性的特质，看起来水在安静的流淌着
但内在每一个细节都不能缺少
少一项因素水都流动不起来
唱歌时情感的流动也是一样的原理
情感也是需要高低起伏的
需要顺着旋律流淌着
歌手需要把握其节奏度
音乐的内核结构都是有叙事 发展 高潮 结果各部分组成的
歌手怎么把这些元素鲜活的演绎出来很不容易的
要唱出来的情绪是流动的，演出来的故事是有起伏的
好看好听有趣的音乐不光要歌手自己感受到
也要把这份感情传递到听众的心里
这也是歌手能力的体现
歌不光是唱的部分 还有演绎的部分
短时间内要表达的东西很多
掌握节奏真的是一种高级美学的呈现
一切的成果是审美的一种展示
你的三观 你的认知 你的技术水平
在短时间内要出来结果被检验
黎明这种很抓人很有共情能力很有感染力
（多少次看视频他唱歌的时候我都觉得他要从屏幕里钻出来了，声音情绪可以穿透屏幕）
这一切的基础都是气息的通畅 这就是技术
技术是一切的基石，没有这种扎实的技术
演绎的一切都是漂浮的，堵塞的，无根的，虚假没有说服力的
让音乐的世界丰富多彩起来
黎明这方面的能力已经达到炉火纯青
不需要做更多细节方面的解释了
听歌时把大脑关闭，用心来听
音乐是与你的心灵共振的，而不是大脑
把你的心灵打开，一切都能听到的

优劣势说完了，再说下难点
运气式唱歌是非常消耗体力的
这就是为啥他每次唱歌浑身都能湿透了
他现在唱歌都是站桩或者坐着
但依旧能看到被汗浸湿
他这种唱歌的方式，即使一动不动
消耗也是巨大的
之前看到一个同样是腹式呼吸唱法的歌手
而且30多岁当打之年 体能状态各方面都是巅峰期
结果演唱会唱到结束曲的时候体力还是透支了
能听出来声带是僵硬、紧绷的状态
最后完全用毅力与技巧唱完的整首歌
只能说歌曲是完成了 但毫无美感可言
黎明现在这个年纪，唱完整场演唱会
声音完全没有出现一点异样
我可以说他的体能是非常非常好的
甚至好的可怕
他的体能应该可以支撑4个小时高强度的演唱
但是他需要完全保证2小时内的每一首歌都完美呈现
这种强迫症完美式的演出 大概也就黎明了

最后其实我想到一个点
还是围绕黎明唱歌与别人不同的点来展开
在大家唱同一首歌的时候
你会觉得黎明唱的更唯美
想说一下这个的原因
当然原因一定有技术性的存在
这个毋庸置疑的
但我想说技术与天赋以外的点
就是黎明的努力
他不想让人看到的“他的努力”
当然很多人都知道在唱歌这条路上他付出了很多努力
但就是讲不出来其原因
只能说他唱的越来越好 这是结果
我想说的是形成这个结果背后的原因
还是拿「心在跳」举例子吧
因为这首歌的旋律适合讲这个容易被忽略的点
这首歌是典型的 低 中 高音三部分都有的歌曲
能唱出来这首歌的歌手有很多
我也去听过很多人唱
很奇怪同一首歌就是唱出不一样的感觉
它是一个人内心的呈现，还有技术的呈现
这是每个听众都能看到的
每个人呈现出来的效果确实不一样
但有一个很细节的处理
很难被人看到
很容易被忽略
也是黎明之所以是黎明的根本原因
就是这首歌其中一部分的递进
是从低声部直接跃到高音部
也是这首歌最难的部分
就这两句👇
“爱情的痕迹 往哪里找”与“我要对你多好”
黎明的演唱丝滑细腻，让你听不出来这个转折有多难
但是只要你听过别人唱这首歌
你就明白什么是声带极具拉扯的效果了
不是别人翻唱的不好
是因为黎明太变态了
这里的音的转换拉扯
理论上说其他歌手没有一点问题
这种音乐结构 声音本能反应就是骤变拉扯
他们那个反应是正常的 是对的
黎明是跨越了本能反应后的效果
这一点就是我要说他的努力的点
本能反应是什么呢
就是受到不可控的情况的瞬间反应
是看到危险本能的害怕
是听到刺耳的声音本能的捂住耳朵
是闻到刺鼻的气味本能的打喷嚏 流眼泪
是看到劫匪本能的躲起来
当你理解了本能反应的时候
你就知道克制这种反应的人有多变态 有多强大了
所以还是那句歌词
当一个歌手唱出来本能反应的时候
他是没错的 他只是遵循了该有的规律
黎明最可怕的地方就是跨越本能的这种现象
他可以克服身体 心里带来的本能反应
这个人啊要用怎样可怕的语言来形容他的可怕呢
我想说这个点也是因为它有两部分组成的
一部分就是你要能听到这个音形成的原理
找到它 理解它 解构它 才能改善它
黎明一定是一遍又一遍听自己唱歌去找哪里有问题
才能听到问题才能解决问题
他一定是个非常非常细腻的人
因为唱歌投入时确实意识不到这种本能的反应
当然能发现这个点才能去克服它
另一部分就是我真的佩服黎明
我都想象不到他是付出了多少的努力才能克服这种情况
让那个音细腻温柔的呈现出来
黎明真的是一个又变态又强大的人
对于音乐来说天赋与努力是并重的存在
但是黎明是一个他努力的点很难让人发现的人
“润物细无声”
我觉得这句词特别适合黎明
他就是“润物细无声”这样的一个人
他的性格 他的声音 他的努力 他的外形 他的目标 他的音乐 他的气质 他的人格
他的一切都与他这个人融合了
所以在他身上你看不到任何突出的重点
当一个人全部突出的时候，他就没有突出了
他把所有都合一了那种状态
他同时是所有 他也是一
这也是看黎明最难的原因 http://t.cn/AX4bGz1S