记新中式舞剧《叹春风》

再次与小伙伴约了舞剧，与以前舞剧的观感确实不一样，《叹春风》被定义为新中式舞剧，以肢体语言诠释春风意象，不仅融合了古典舞的飘逸与现代舞的明快，甚至还有街舞和踢踏舞等舞种的影子，似乎再次看到爱尔兰踢踏舞《大河之舞》的蓬勃振奋。

《叹春风》由远古追日起，将远古神话、魏晋风流、江南雨巷、君子六艺等，揉入了舞者的肌肉线条，以及在变幻的光影和精致的服化道的加持下，诠释着时间、生命、情感，先从视觉满足，再到情感共鸣，最终只为国粹得到更广泛的传承和传播。

最喜欢第四幕《蜉蝣一生》和第八幕《琴月听雨》。《蜉蝣一生》完美诠释了《尔雅翼·释虫》中描述的“蜉蝣朝生暮死，犹有羽翼以自修饰”，舞者不仅完美表现了蜉蝣向着光亮水面奋力游动的形象，更是让观众体会到了生命虽然短暂脆弱，即便朝生暮殒也要活得刹那芳华。当舞台上突然绽放一对巨大的蓝色透明翅膀时，“蜉蝣之羽，衣裳楚楚”瞬间具像，观众惊呼同声而起。翅膀弥散成光点消失，一声叹息却无法溢出唇间。《琴月听雨》琴之舞蹈无所谓有无，有古琴背景音即可，月之情境亦可为背景，烘托的尽是听雨，雨丝漫舞，草木兴荣，自然的美好快乐从舞台上缓缓流向观众。江南雨巷独行的书生啊，是在马头墙下寻找诗意的灵感，还是欲邂逅执油纸伞的窈娘？

还喜欢第三幕《融》和第十幕《大雪》。《融》是太极与舞蹈，是碰撞与交融，是黑与白，无暗不知光之可贵，无光不识暗之界限。殊途同归终为知己，可天下哪有不散之宴席。《大雪》仿佛带我走进了那年下雪的故宫，瑞雪丰年，河清海晏，国泰民安。

看不懂第九幕《逍遥游》，前半部分应是竹林七贤，友人相契，潇洒恣意，诗意盎然。后半部分画风突变，刀光剑影，尸骸遍地，形只影单。简直是从曲水流觞突变江湖厮杀。

帅气导演葛俊逸+9个国风少年，展示了新中式舞剧《叹春风》，黄星皓以优秀的头身比和更流畅的肌肉线条，稳稳的占了C位；杨可仁却是以到位的表情管理和舞蹈动作将人物的情绪表达得最准确最丰满，然后发现他是编舞之一；贾一一在舞者里算瘦弱的，但他是我同伴口中最契合《琴月听雨》的温柔小书生的舞者；龚钊在谢幕踩到水，后空翻着地打滑的瞬间，以强大的核心力量化解了摔倒的危机。默默看着台上留下两条半米长的水痕，需要挥洒多少汗水才会有如今的舞台荣光。《叹春风》不是我看过的最好舞剧，可能舞者太年轻，有些需要时间沉淀的厚重仍是无法表达的，但创新是不容置疑的。创新是起点，磨合是过程，突破是质变，《叹春风》值得一看。#舞台剧[超话]##值得一看[超话]# http://t.cn/A6H4Uqyd