于适为DAZZLE拍的这支广告短片蛮有趣的，前天演唱会听《一瞬间》的时候第一次知道有这样一支短片在，没想到这么快就上线了。于适想当导演这件事已经说了比较长的时间了，而且连题材都想好了，这支短片可以看作是导演创作及执行层面的一次试水，说两个我看这支短片当中印象比较深刻的点吧：

一个是一支广告短片最重要的就是在比较短的时间内完成故事、人物的建立及情感叙事，同时还要传递出品牌的定位，我看了一下品牌这次主打的是“拥抱青绿”这个概念，在短片中“青绿”并不是单一呈现的，而是通过明暗层次的递进形成情感动线：比如在孩童期盼小马的场景中，青绿以浅淡的色调铺陈，搭配柔和的环境光，营造出一种纯粹烂漫的童年氛围；而在一家人团聚的场景里，青绿与暖黄交织，既保留了新年的喜庆感，又通过冷色的调和避免了情绪的过度外放，传递出了内敛深沉的亲情。作为一名导演，文学层面的素养固然重要，对于视觉、构图、色彩的感受同样不可或缺，我觉得于适这方面的培养或许得益于他在《封神》等工业化剧组中积累的视觉经验，作为演员的同时，在剧组也会吸取其他各工种的工作所长。（比如能看到很熟悉的进入马的瞳孔来看世界）

另一个是在人物互动场景中，能看出他比较喜欢运用近景和特写镜头捕捉细节：比如亲人重逢时颤抖的指尖、孩童抚摸小马时专注的眼神、长辈准备过年与孩子们互动时温暖的笑容，这些细节通过镜头的精准捕捉被放大，让情感传递更具穿透力。还有我看到很多人已经在夸赞的转场，有色彩关联转场，还有意象关联转场，这样的设计让叙事更具连贯性，并不是生硬或突兀的镜头衔接与过渡，能看出确实是花了心思的。

对情感的捕捉是否敏锐细腻、对影像语言的运用是否精准，都是检验一个青年创作者能否走得长远的基石，很多演员转导演的创作者，因为常年耳濡目染，有时候在表达上反而更会异军突起，不走寻常路。这次的短片我认为于适做得最好的就是大胆地进行了一次传统美学元素的现代转化，且能够在有限的篇幅内完成清晰的主题表达、比较的影像呈现和做好了商业平衡，已然是一次成功的尝试，还没看的朋友们推荐看一看。http://t.cn/AXUFNI2q #跨年电影愿#