一直听闻今年是阿花《陆文龙》最后的封箱演出，错过了北京和南京，我最终还是在上海宛平剧院看上了阿花最后半场《陆文龙》。屠少桦和阿花的前后半场陆文龙其实是个非常科学的安排，为了更好的舞台效果，确实应该如此，从昨天的表现来看，她俩任何一个单独演完全场都很勉强了。
屠少桦的表现已经比我想象的好很多，表演上没太大的问题，毕竟角色和她的形象、年龄像还比较契合，只是现场看来她演的这个角色仍然缺乏光彩，好像一个普普通通少年武将而不是杀遍天下无敌手的降世战神。令我欣慰的是她的唱确实有进步了，渐渐有了稳的感觉，“轰然一声惊雷响”开口一刹那恍惚有了阿花的神韵，只是她的能量只能支撑她前面四六句，唱着唱着情绪就平了，唱到最后“滔天罪”的“罪”直接吃了。要说她好吧，这个唱段也仅仅是完成了，要说她不好吧，这个段子真的是太难了，阿花现在来唱也唱不动了，可她在屠少桦的年纪唱得是多么轻松啊！轻松到我们都忽略了这段唱腔写得那么难。说起《陆文龙》这个戏的唱腔，我之前只是觉得很难，现在才发现它写的时候就是仗着一群有天赋的演员而不顾人死活的写法，“轰然一声惊雷响”后面紧接着“山色昏日西斜映照孤影”就完全不给人喘息的机会，谁会把这两大段难的唱段安排在一起？这两段唱腔可谓是“崎岖陡峭”，高低错落，板式齐全，如果是一个演员哪怕中场休息15分钟都不可取（忽略年轻时候的阿花，她不适合做普例）。翻看绍百90年代的演出录像，你会发现不光陆文龙的唱腔很难，几乎每个人的唱腔都很难，金兀术也很难，王佐也很难，琼芳也很难，当年的吴凤花，吴素英，杨丽芳和陈琴湘真是人均金嗓子。
阿花的陆文龙在下半场终于出场，哎呀帅啊！帅是一种氛围，帅是一种气质，她清瘦的背影站在那里，哪怕看不见脸都会帅到你心里。至于人物感更不用说，这是她三十多年来用心血凝结成的角色，她就是陆文龙，陆文龙就是她。年龄和演技并不构成她演陆文龙的障碍，但今天之所以告别陆文龙，是体能已经不再允许了。“杀气滕滕军令下”要一边做身段一边唱已经很勉强了，你会发现她只要边做边唱就会气短，声音没办法顶出来。而“休怪文龙狠心肠”坐着唱的那段清板就很舒服，声情并茂，引人入胜。阿花的嗓子有病是由来已久，且又有积年累月的繁重演出和工作，没能好好根治和修养，她近年来嗓音有时会听着有些沙哑，但我倒觉得沙哑不是大问题，唱范派沙沙的听起来反而另有一种风味。但体能不够气不够用却是大问题，所以尽管不舍，她和我们还是要告别陆文龙。
昨天看戏的时候我想好了好多，我还是很爱陆文龙，还是觉得这是部好戏。阿花的陆文龙是独一无二不可再现的。如果说她的陆文龙和孩子们的有什么不同，我想了一个“血”字，年轻时的她，是血气方刚，青春洋溢的陆文龙；中年的她，是刚烈威武，热血沸腾的陆文龙；而现在的她，是顽强挣扎，却已战损闻得到血腥气的陆文龙。孩子们很努力，也一直在进步，但在她们身上还看不到血，闻不到血，她们还是英俊漂亮完好的娃娃。让我们跟阿花一起，和陆文龙道个别吧！
再见！陆文龙
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