没看过《何以笙箫默》的原著，仅就剧情和角色特质，钟汉良与何以琛之间高度契合。

钟汉良的外形兼具书卷气和精英感，与剧中名校法律系才子、精英律师的设定无缝对接。出演时的年龄（查了一下是39岁）、状态与角色跨度（从青涩大学生到成熟精英）完美契合，既保留有几分青春感，还能驾驭岁月沉淀后的稳重与沧桑。 本人自带温和而略带距离感的气质，恰到好处地诠释了何以琛外表的冷静与克制，又巧妙地为内里的热烈与深情做了铺垫。

在演技方面，钟汉良的表演很细腻，擅长用眼神、微表情和肢体语言的细微变化，来展现何以琛平静表面下巨大的内心波澜（隐忍、痛苦、挣扎、深爱）。这与何以琛冰山式人物的设定很吻合。 在需要情感爆发的戏份里，他能精准释放积蓄的情感，极具冲击力和说服力。

何以琛的魅力，在于他并非一个毫无瑕疵的完美男神，而是一个因深情而显得偏执、因伤痛而带有缺陷的活生生的人。钟汉良的表演精准地抓住了这些人性的弱点与裂痕，通过细腻的演绎，让角色变得真实、可信，甚至会令人心疼。

钟汉良没有把七年的等待演成一场苦情秀，而是通过许多收着演的细节，展现了一种近乎自我惩罚的执拗。重逢后，他看赵默笙的眼神里，不仅有爱，更有一种被往事灼伤的痛楚和无法放下的倔强。这种复杂的状态，让何以琛的深情显得不那么“伟大”，反而透露出一种情感的困兽般的脆弱，他不是一个完美的情感守护者，而是一个被困在旧日情伤里、自己也无法解脱的普通人。

在何赵二人的关系出现不确定性时，钟汉良的表演会流露出一种隐晦的急躁与控制欲。他语速的微妙加快、姿态的些许僵硬，以及那种试图用理性去掌控一切却屡屡失控的状态，都展现了何以琛内心深处的不安全感。何以琛并非永远从容，他的“冷”有时是一种害怕再次受伤的防御。这样的表演效果，打破了霸道总裁式的脸谱化形象，展示了一个在爱情中也会害怕失去、因而行为偶尔失控的男性角色。

在处理对赵默笙的误解和怨恨时，钟汉良并没有一味地演出隐忍的深情。相反，他恰当地表现了何以琛冰冷、言语带刺甚至有些刻薄的一面。这种冷漠不是单向的折磨对方，而是在伤害对方的同时，自己眼中也会闪过清晰的痛楚。这种 “伤你亦伤己” 的演绎，让何以琛的冷漠有了根源和层次。这样的表演，让何以琛的爱恨交织显得更加合理，也让后续的和解与救赎更有分量。

钟汉良对何以琛这些弱点、裂痕和负面情绪的细腻揣摩与勇敢呈现，给角色注入了人性的温度与矛盾，完成了对何以琛这个角色最关键的升华。何以琛的行为因此变得可以理解，他的等待、他的爆发、他的妥协，都因其内在的弱点而显得顺理成章。他的表演会引发观众对角色的深度共鸣，不仅是为何以琛的深情，也为他的不完美与不易而共鸣，穿过那个被仰望的精英形象，看到的是一个在爱情中跋涉、也会跌倒的脆弱男人。

钟汉良与何以琛的高度契合，应该是外形条件、表演技艺、内在理解与时代机遇共同作用的结果。他很符合角色的外形，更通过细腻的演技赋予了角色灵魂，让那份“克制下的狂热”变得真实可感。这种从“形似”到“神似”的全面达成，想不出同年龄段的演员里还有谁能比他更契合这个角色。