唠叨一下个人从配给公司与制作公司的名头变化观察到的新生代奥特曼电影定位的变化
看前打个补丁：
所有的都是我个人归类与观察，没有官方访谈背书，觉得有趣的话看看就行

我将新生代奥特曼的电影总共分为三个阶段：
第一阶段：
配给公司名头：松竹media事业部
此阶段电影：《奥特10勇士》《来了！我们的奥特曼》《牵绊之力借我一用》《维系吧！愿望》《选择！牵绊的水晶》

第二阶段
配给公司名头：松竹ODS事業室
此阶段电影：《新生代之巅》

第三阶段
配给公司名头：圆谷Production&万代南梦宫arts
此阶段电影：《Z篇章》《去往旅行的彼方》《大怪兽首都激突》

在第一阶段的时候发行方写的是“松竹media事业部”，这个阶段双方对于新生代奥特曼这个ip价值的判断是“可以持续拍摄下去的电影线”，换言之是松竹认为这条线是可以放进自己的二次利用体系里面去的。在这个阶段松竹不但担当发行，同时也是新生代奥特曼电影IP的长期经营者
而到了第二阶段，松竹从media事业部变成了ODS事业室，这个变化相当关键。
ODS配给的电影意味着什么呢，是松竹用来署名那些可以再电影院里面上映，却不属于传统电影放映类别（常规电影线）的作品配给单位。在这条线上的东西是属于“不以全国长线院线票房作为主要回收指标的商业模型”，这是什么意思呢
1、明明是电影→但观众是高度垂直的（奥特曼这一IP有特定的奥迷群体）
2、明明是电影→只适合短期/活动式上映（目前新生代奥特曼IP的脆弱性）
3、明明是电影→不适合为他开全国长线排片（新生代奥特曼的认知度问题）
（当然ODS事业部发行的电影不代表都不挣钱，如果不挣钱压根不会有这么个单独的部门）

没错，走到第二阶段的时候，松竹和圆谷双方都做出了判断（这一判断本身也叠加了疫情导致的影院环境不稳定这一外部条件）。
也就是新生代奥特曼的观众太明确了，基本只面向新生代奥特曼粉丝，几乎无法指望路人观众扩圈。同时对影院来说也不适合占用正常电影档期
而且作为特摄大电影来说成本也不会低，但因为对于一般观众群体来说扩圈效果很差，但又不至于挣不到钱，但挣到了钱票房上限也很清晰。所以在这边最理性的做法就是用ODS的方式保证完成，而不是硬赌影院线。
所以，从《泰迦》这一年开始，松竹比起奥特曼电影线的IP战略选择了回撤，我只丢给你一个ODS事业室，让他给你把你的剧场版放映完事我们的任务就完成。从此我们就撤出你们奥特曼电影线的长期经营了。

而到了第三阶段，新生代奥特曼电影已经完成了一种虽然在影院上映
但影院不再承担主要回收与成败判断功能的“去影院化”了。
从第三阶段开始，圆谷已经确保了自己可以提供映像观看体验的流媒体【TSUBURAYA IMAGINATION】，作为发行方的松竹几乎完全退出，万代南梦宫的加入代表新生代的电影线进入万代系IP工业流水线，从“影院的电影”变成“粉丝市场长期可回收的内容资产”。
这代表着什么呢，这代表在万南加入之前新生代奥特曼电影回收逻辑从重视影院票房变到了重视BD/DVD销售，流媒体，音乐活动周边+粉丝反复消费上。换言之从重视一般大众的销售逻辑变成了“首先重视粉丝，其次适合大众”的销售逻辑。
虽然也会在影院上映，但那只不过是一个【形式】。
只是一部片在卖法上的“一环”而已，只是一个名头。
和松竹这种传统电影公司一起玩我要重视这部电影在上映期间能不能卖得成功，但是和万代南梦宫这种综合娱乐公司一起深入合作即便我电影上映预期成绩有上限，但我能把一部作品以各种形式卖十几年。我可以在我自己的流媒体卖，也可以电影院卖，蓝光碟卖。

换言之，从战略上来说现在的新生代奥特曼剧场版，已经将传统的“拍一部电影赚钱”的思维转换到了“拍一部电影规格的作品以各种形式售卖”的思维。从拥抱更多的一般观众，变成了尽可能去满足粉丝，次之尽量吸收一般观众的售卖方法。从中也可以窥见圆谷对于奥特曼这一IP的商业战略变化。