一转眼《杂物间里的麦克白》又回到了上海。
这一轮演出中首周1.7-11的戏中戏和乌镇版本是一样的，与去年五月的第一版略有不同；
第二周1.14-18的戏中戏则会是一个全新的版本。

“每个人都有属于自己的麦克白。”
这是我的创作意图，也是一点私心，是戏剧这种体裁最令我着迷的地方。
每个饰演“导演”的演员，在初期工作的时候都需要跟我讨论一个“导演构思”。
我会问她们很多问题：
麦克白现在处于什么地方？是一个怎样的生命状态？你想用到什么道具？你会希望创造什么样的意象？你希望舞台上的主色调是怎样的？
等等等等。
我得到很多元素，很多有趣的答案，很多意外之喜。
然后我们一同把它们重新拼组，尝试，凝练，最终呈现出一个完全不同的戏中戏。

去年五月的最初版，戏中戏的时长为25分钟。当时顾虑很多，怕完整性不够，怕风格感太割裂，于是束手束脚。
到乌镇演出的时候决定进行删减，时长控制在了20分钟以内，为了平衡删减后表达的清晰度，把整个戏中戏的风格进行了突出和强调，变得更有冲击力，更无所顾忌。
但整体来说，这两个戏中戏都属于同一版本，它们的基石都来自于辰西提出的一些元素，这是属于她这个“导演”的表达。

跟晓年青合作的时候，我问小伍，你觉得这场戏中戏麦克白是怎样的一个状态。
小伍说，你有没有看过哈利波特？最后一部哈利被魔咒击中然后他发现自己在国王十字车站，到处都是白雾，他在那里跟邓布利多对话。
啊，我说这个很好，是生和死的一个交界，属于她自己一个很特殊的空间。
于是她的戏中戏充斥着格外多的烟雾，除了场上的烟雾机还额外开了剧场的烟机，不散的雾总是悬置在空中，麦克白在那些缭绕的雾气中走动、追寻、控诉。

睿涵说她的麦克白应该有一种微妙的幽默感，或是某种小小的诙谐。
于是我们让这一个麦克白不得不在场上四处逃窜，并让她与观众对话时找寻一种脱口秀般的松弛交流感。
这是一个面对命运时一败涂地、仿佛惊弓之鸟般的麦克白，但当这样一个人走向终点的那一刻，竟也会想要赌一个胜天半子的结局。

相同的文本，不同的解读，不同的表达，不同的风格和处理。
这是戏剧舞台上永远在发生的事情，也是我希望会在杂物间里永远发生的事情。

“我们既然站在这里，便要不停息的创作下去。”