你们要知道一件事。

当一个歌手说出“我的音乐是没有问题”的时候，就已经是最大的问题了。作为创作者你可以有自信。但是当你表达这个观点的时候，所有对你作品的负面评论，那都是别人不懂你，或者是别人不爱你。

那都是别人的原因。

这样对么？

这在我看已经不是音乐问题了，这是一个基本的逻辑问题。在一个健康的文艺环境之下，批评是这个环节的一环。我引用一段话你们可以看看。你们那么会查，你们去查查这段话是哪儿来的。

不能用商业标准取代艺术标准。这几个字在那儿放着，万人场馆的演唱会，你卖多少场，那都叫商业标准。艺术标准是需要对艺术，美学，社会学，哲学，艺术史，学习以后才能掌握的一套标准。

你们以为做歌难，做乐评人容易。做乐评人不比做歌容易，歌手赚多少钱，乐评人赚多少钱。我是不缺钱，你们仔细想想，在中国敢于对音乐市场上的各种问题发生批评的，一共有几个人。为什么？因为活不下去。乐评人想靠乐评生活只有一条路，就是拿唱片公司的宣传费。我能做乐评是因为我不靠乐评生活。不靠乐评生活的乐评人，中国你们除了我，再找一个出来试试。这不是中国音乐生态的悲哀么？

做乐评，不赚钱，还要被谩骂，我就是一个活生生的例子啊。你们不要反对的声音，你们不愿意思考音乐本身的问题，你们就觉得，自己的爱重要，尊重重要。我干这行20多年了，本着我不下地狱谁下地狱的原则，每次在愤怒到来的时候都会想想敦煌的《地藏经变》。

贡布里希在《艺术的故事》里面强调观众的重要性。观众对艺术家的要求，才能真的决定这个时代的艺术往哪个方向发展。你们一方面大喊着华语乐坛完蛋了，一方面又做着这样的事。我为什么不关私信，不删评论（删掉的是自动删的），是因为我就想让真实的华语乐坛展现在这里，给大家参观一下。

只要把一切都能变得娱乐化，那么认真的人就可以像一个小丑一样。#有歌#