#发现非遗好物#【都在秋风十四弦：聆听古老雅托嘎的弦音】#非遗过大年##2026家乡年##微博兴趣创作计划#
雅托嘎，汉语称为“蒙古筝”，是蒙古族弹拨弦鸣乐器，文献中曾用“牙吐罕、亚托克”等名称。雅托噶与汉族古筝同源，但是结构、音阶排列、演奏方式等都有很大的差异。雅托噶有着雕工精湛的修长琴尾，演奏者盘腿席地而坐，琴身平置于腿上，琴尾触地支撑即可演奏，无需笨重的琴架，便于携带，适合游牧生活，且很多弹奏雅托噶的民间艺人并不佩戴指甲。雅托噶弦制上有六弦、七弦、八弦、十弦、十二弦、十四弦几种形态，五声音阶定弦范畴，码子是由长短不同的两行排列而成，弦为丝质。
雅托嘎最初出现于成吉思汗军中，南宋赵琪撰、王国维笺证的《蒙鞑备录・燕聚舞乐》记载了宋蒙联军出征灭金前，南宋使者在木华黎行帐的见闻：“国王出师，亦以女乐随行，率十七八美女，极慧黠，多以十四弦筝弹《大官乐》等，拍手为节。”元代，雅托嘎已盛行于宫廷，《元史·礼乐志》载：“宜乐之器，筝，如瑟”。元世祖忽必烈钦定的《白翎雀》就是一首雅托噶独奏曲，表现了远征大理时对家乡草原的思念。
元代的宫廷、军队和蒙古族民间普遍流传着十二弦、十三弦筝和十四弦筝，而且在当时已经有了用两张筝对弹斗琴的表演形式。军队多用十四弦，用于出征、战斗和凯旋等军事活动。宫廷和王府常用十三弦，用于迎宾、宴请和送往等礼仪活动。喇嘛寺院和民间则使用十二弦，用于祭祀、诵经和那达慕等民间盛大集会、喜庆活动。元代诗人顾瑛所赋《玉山璞稿，斯歌二首》：“锦筝弹尽鸳鸯曲，都在秋风十四弦” ，描写了在江南著名的玉山雅集上，汉族、蒙古、色目、畏兀儿等不同民族文人聆听十四弦雅托噶的情形。元代诗人杨维桢也留下了描绘元大都宫女演奏十二弦雅托嘎的诗句：“一双孔雀衔青绶，十二飞鸿上锦筝。”
蒙古族史诗《江格尔》中有多个篇章描写过江格尔夫人和宫女们弹奏雅托噶的情景，说明雅托噶在卫拉特蒙古族中也广泛流行。明代，在阿拉坦汗所建的包头美岱召西墻的供养人壁画上，清晰描绘有“弾奏雅托噶的蒙古族贵妇”形象。到清代，宫廷乐器大多沿用了蒙古族传统乐器，重要节庆演奏的乐曲也多为蒙古乐曲，雅托嘎仍然是其中主要乐器，并在漠南漠北各旗王府乐班流行。《四库全书-史部-皇朝礼器图式•乐器》详细记录了雅托噶的形制，乾隆朝的宫廷画家姚文瀚所绘《紫光阁赐宴图》中的蒙古乐队就有雅托噶演奏者。清末，漠南漠北蒙古各旗民间也开始广泛流行雅托噶，并逐渐形成了十四弦雅托噶在鄂尔多斯高原流传，十二弦雅托噶在锡林郭勒草原流传的特点，在科尔沁草原还出现了改良型的十六弦雅托嘎，使得这种蒙古民族传统乐器的表现力更加丰富。
新中国成立后，蒙古箏被列入中国古筝九大流派，成为中华国乐的代表之一，2011年，雅托嘎艺术被列入内蒙古自治区级非物质文化遗产名录，乌兰牧骑的诞生地锡林郭勒盟苏尼特右旗被列为“雅托嘎之乡”，雅托嘎制造和演奏技艺在这里得到了良好的传承，很多女孩子从幼年时就开始跟非遗传承人学习雅托嘎。苏尼特右旗走出来的蒙古族音乐人海日罕已经成为内蒙古艺术学院和呼和浩特民族学院的雅托噶教师，通过高等艺术教育体系培养雅托噶人才。我们可以 从她在辉腾锡勒雪原中演奏的蒙古族民歌《青山远影》中感受古老雅托噶的魅力。http://t.cn/R2WxKN5 http://t.cn/AXqS7SAM