「StageNavi」vol.10
中島健人
第二张专辑《IDOL1ST》
2月18日，以个人名义发行第二张专辑《IDOL1ST》的中岛健人，讲述了将“成为偶像界金牌得主”这一含义融入专辑标题的缘由、歌曲制作背后的故事，以及他所标榜的偶像形象。同时，他还透露了2月起预定开展的全国巡演计划！
中岛健人的第二张专辑《IDOL1ST》发行！这一标题有着“成为偶像界金牌得主”的含义，着实很有“Kenty风格”。
“去年，我推出了一首名为《JUST KENTY ☆》的歌曲。在写歌词和演唱的时候，我真的觉得特别开心。周围的团队成员也跟我说：‘Kenty今年该写的主题，不就是关于偶像中岛健人吗？’于是，《IDOLIC》这首歌就诞生了。在考虑收录这首歌的专辑主题时，我突然想到，把‘偶像’和‘上瘾’结合起来的词，意味着要成为像金牌得主那样的偶像，也就是终极IDOLIST’……所以就取了这个标题。不知不觉就想到了（笑）。说实话，上一张专辑《N/bias》的时候，我大概想了100个创意，最后只用了其中1%，但《IDOL1ST》这个标题我没怎么思考就想到了。”
从《N/bias》到《IDOL1ST》，中岛自身是否有了一些变化呢？
“在制作《N/bias》的时候，我比较消极。那段时间，我通过制作这张专辑来升华内心的各种情感。在这个过程中，我在有明竞技场举办了‘1st Live 2025 N/bias’演唱会，还在日本全国开展了‘“N/bias”巡’巡演。之后，又在台北举办了‘1st Live 2025“N/bias”凱’演唱会。在这个过程中，我和粉丝们一起找到了下一个目标，那就是在东京巨蛋举办演唱会和开展海外巡演。这些就成了下一个主题。所以，这就是‘IDOL1ST’的我应该去实现的梦想和理想。”
在中岛从消极走向积极的过程中，“自然而然地产生了《IDOL1ST》这个想法”。他没有舍弃偶像的身份，反而不断强化这一立场，让自己作为偶像的表达方式独一无二。这是非常独特的态度。他坚持做偶像的理由是什么呢？
“前些日子，乡广美先生迎来了古稀之年。我送了一条紫色的围巾给他祝贺。那条围巾非常适合他……乡先生无论有多少时尚的围巾，都能展现出不同的风采，我觉得他特别帅。我自己也觉得，无论我的环境、立场和生活方式如何变化，偶像这个身份一定不会从我的内心消失，我会好好珍惜它。现在，偶像的表现方式多种多样，如果有人问我‘难道没有私人生活吗？’，其实并非如此。我也想创造出一种全新的偶像形象。”
这次专辑的主打歌《XTC》，据说展现了偶像多面的形象。
“《IDOLIC》体现了我作为偶像的终极光芒，而《XTC》则与之相对，是以神秘的影子为主题的歌曲。现在，世界上有很多偶像，我也是其中之一。偶像总会有摘下假面的瞬间。面具之下是什么呢？是真实的面容。我用‘神秘的影子’来表达这一点。作为偶像中岛健人站在舞台上，走下舞台后，总会有面对某人、某事时摘下假面展现真面目的时候。但无论在哪里、做什么、和谁在一起，都必须再次戴上假面，回到偶像的身份。这就是这首歌的主题。所以，从某种意义上说，这也是属于我自己的歌曲，是与《IDOLIC》相对应的歌曲。”
从“假面”这个关键词出发，《XTC》引用了少年队歌曲《假面舞会》的一部分。
“为了强化新曲的主题，我非常想把这首歌融入其中。《假面舞会》是我很尊重的一首歌。我经过构思，将采样和插值等技术结合，重新构建了这首歌。希望大家能感受到原曲元素在新歌中大量的融入。”
这次专辑中，除了中岛参与的音乐组合GEMN成员木谷龙也提供的《Waraigusa》，还有很多与其他艺术家的合作曲。
“我希望能获得自己所没有的特质，所以请了很多人提供歌曲。Kitanity（木谷的昵称）的《Waraigusa》，他还到录音室来指导我。GEMN成员聚在一起时，感觉很安心。他以‘中岛健人的丧失’为主题创作了这首歌。我写《Picaresque》（收录于首张专辑《N/bias》）这首歌的时候，正如我前面所说，正处于消极的阶段。现在我处于积极展望未来、极致表达光芒与爱的阶段。Kitanity似乎想起了当时的我，开玩笑说‘想再看一次遍体鳞伤的Kenty！’（笑）。其实，‘IDOL1ST’这个词分开读也可以是‘I DO LIST’，有‘自己该做的事’的含义。所以每首歌我也赋予了自己该表达的主题。我给Kitanity设定了‘Act’这个主题让他创作歌曲，结果就是《Waraigusa》。从这个意义上来说，他很好地演绎了‘丧失’的主题。”
专辑第一首歌《SOL1ST》意为独奏者，最后一首《Uni:verse》意为宇宙，这样的歌曲顺序很棒。
“独奏者不仅是独自演奏的人，也是引领管弦乐队的存在。我觉得这也很符合现在的自己，所以以这个主题创作了《SOL1ST》这首歌。其实，《SOL1ST》这首歌在制作上一张专辑的《Picaresque》之前就已经有了雏形，一直潜藏在《Picaresque》的影子里。现在能把它展现出来，意味着开启了新的篇章，是开幕宣言。所以，我希望这张专辑从《SOL1ST》开始。对我来说，上一张专辑是第零章，这张是第一章。最后一首歌，我想用《Uni:verse》，它的歌词是‘你就是宇宙’。就像宇宙中有行星等各种奇迹一样，你这个宇宙中也有各种各样的奇迹，也就是‘行星’。有时会到达地球，有时会到达火星。我把各种相遇用宇宙来比喻，就有了这首歌。还有个小彩蛋，就是《最初はキュン！》（笑）。先是在《XTC》里耍帅，然后在《Uni:verse》里展现‘时尚帅气的我’，但本质其实是《最初はキュン！》（笑）。最后给人感觉‘这家伙，还是老样子！’。所以，希望大家能把C/W曲目也好好听一听。”
在1月有明竞技场举办的《THIS IS KENTY -IDOL ver2.0-》之后，2月起将开展以专辑名冠名的巡演，把《IDOL1ST》以舞台形式呈现。巡演首日将从京都罗姆剧场开始。中岛表示对这个会场很有感情。
“去年，我参加《MUSIC AWARDS JAPAN》时的会场就是京都罗姆剧场。在那里留下的感动一定还留在那个地方，所以巡演第一站选在那里，我感觉很有意义。”
关于巡演的核心规划也令人好奇。
“《THIS IS KENTY》更接近音乐节的形式，或者说，主题是‘表达感谢’。大家应该能看到各种融合，感受到新的可能性吧。如果说那是‘娱乐的集合体’，那么从2月开始的巡演，我觉得会是那种娱乐之上再增添艺术性的感觉。会把我所见、所经历、所喜爱的事物，以艺术性、概念性的方式呈现出来。《IDOLIST》的主题是‘源起于远古’。自古代起便存在偶像，而那位偶像跨越历史，活在当下。因此，我想大家将能看到《IDOLIST》从诞生瞬间到现在的恢弘历史。从远古开始，名为‘我’的偶像诞生，那个世界就此展开。希望能表达出所谓的自身根源、现在与未来。请务必带上“IDOLIC的魔法”（中岛的周边荧光棒），这是本次的关键。当然，和上次巡演的“Picaresqu的枪口”一起双持也没问题（笑）。因为手持“IDOLIC的魔法”，便能催生偶像的诞生。毕竟我的演出是参与型的。”
顺便一提，“偶像”这个词在《IDOLIC》中是以“♫超越偶像”的表达方式出现的。这个形象是否意味着，在描绘过去、现在与未来的中岛健人的过程中，对于未来的想象=理想中的自我呢？
“不，与其这样说，不如说是当把自己作为主题来思考时——无论是歌词的世界观，还是旋律的构建，我都将其定义为‘从自身创造而产生的事物’。传统的偶像或许一直存在着‘演绎他人准备好的内容’这样一种标准模式，但说实话我并不太喜欢那种方式。从组合活动时期开始，我就感觉比起他人的作品，自己创作更能让表达更加充实。所以从19岁起，我的个人曲就全部由自己创作了。而现在，我已经能够做到连主打曲都实实在在地从自身提炼出实体作品。无论是歌词的世界观、乐曲的结构，还是编舞，都能够由自己来创作——这大概就是所谓‘超越偶像的瞬间’，也就是成为‘超越偶像的表达者’的含义吧。”
这并不是一种理想化的形象，而是作为偶像的新版本，从自身内部实际创造并加以表达。这正是中岛健人所体现的偶像形象。
“我在以中岛健人名义活动的过程中，并没有考虑过要抛开‘偶像’的身份、朝着‘艺术家’的方向进化。我是希望在充分运用‘偶像’这一身份认同的同时，也作为艺术家不断进化。背负着‘偶像’这一身份前行。这一点和我一直以来所做之事并无不同。只是，在超越了‘作为偶像’与‘作为艺术家’的层面之上，存在着‘作为中岛健人’的自己。为了完成这个自我，我将《IDOL1ST》这张专辑作为第一章创作了出来。我打算用这两年的时间，首先让‘作为《IDOL1ST》的自己’以完全原创的形式确立起来。我想，这张专辑以及随之而来的巡演，就是最初的第一步。其实，去年1月在东京有明竞技场举办的未加副标题的‘N/bias’公演时，我们使用了‘小丑’作为主题意象。而到了《“N/bias”巡演》，则用了‘问号’。再到《THIS IS KENTY -1DOL ver.2.0-》，‘黑桃’成为了主题。所以，在《IDOL1ST》中，也请大家关注接下来的那张花牌会是什么。扑克牌的花色符号也各有含义。黑桃代表着进攻，是前卫的。那么下一张花牌会意味着什么呢？敬请期待！”
