2026设计趋势（1）Naive Design 🎨

新年前后，又有许多设计平台发布了2026年的设计趋势报告。我选择了Canva, Kittl, Pinterest这几家的报告，在其中挑选了一些可能会在2026的Kpop流行起来或继续流行的视觉语言，结合25年的一些回归案例逐条进行分享。
仅为趋势分析，部分挑选案例不代表个人审美。

为什么Naive Design会成为2026年的趋势？
因为这不仅仅是一股审美潮流，更是文化界对创作疲劳的一种回应。看看推上#No, this is Not AI的串推有多活跃就知道，绝大多数创作者和大众对AI的态度依旧是消极的，AI的冲击让创意人士开始追求更温暖、更个性化的东西。

“Naive Design将数字化的精准性与趣味盎然的不规则性相结合，提醒我们创造力依然带有独特的个人印记。它以怀旧为驱动，迎合了Z世代对涂鸦、贴纸文化和早期互联网的热爱。它充满情感，更注重真诚和温暖，而非完美无瑕的对称。它是控制与自发性之间的一种重新平衡。” —— Kittl

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这里我想特别提一组在2025年之前比较少密集出现，但在2025年频繁出现的视觉元素，它算Naive Design的分支，在童稚、不规则、摇曳的基础上，还覆上了一层意识流的滤镜，通常配以偏浅、柔软的单色，如babyblue，浅鹅黄，白灰配色。如：

· Hearts2Hearts - THE CHASE
· 82MAJOR - FANCLUB 82DE
· 边伯贤 - Essence of Reverie
· LE SSERAFIM - 2025 SG
· CORTIS - 2026 SG

但这种元素一般只体现在封面，或一些简单的Assets，在整个专辑作品中它的占比极小，因此提到这些作品时，童稚与意识流并不是它的显性特征，作品整体想呈现的仍然是精致的一面。

那么回到Naive Design，最先浮现在我脑海的一定是这两组SOLO：

🗝️ CHAEYOUNG - LIL FANTASY
🍏 MARK - The Firstfruit

这种童稚的涂鸦体现在作品里角角落落，封面，Logo，概念照，道具，周边等等……
黑白线稿的哥特幻想世界，充满手工感的定制服装及道具，小汤匙、火箭背包、牛油果…… 明亮的黄绿色，质朴的人物插画，歪歪扭扭的像青椒似的手工青苹果…… （图11）（图12）

Naive Design的使用完完全全打造出了个人品牌感，这些不完美提醒着人们：
“线条或许会有些弯曲，形状或许会有些偏移，但每一个决定都经过深思熟虑。”
“Naive Design并非无视规则，而是要充分了解规则，并有意识地灵活运用。不完美不再是错误，而是一种创意选择。轻微的错位、不规则的线条和略显突兀的间距，反而增添了个性，而技术上的精雕细琢往往会抹杀这种个性。最终呈现出的效果充满人性，饱含匠心。设计不仅仅关乎精准，更关乎个性。” —— Kittl

我认为2026年的Kpop依旧会流行这种视觉语言，因为这种风格表达了：“是的，我知道如何做到完美，但我选择不这样做。” 因此它依旧会频繁出现在Solo作品中。
但它应该仍不那么适用团体作品，尤其是那些一心闯美的商业作品。值得一提的是，欧美那边已经开始回潮对插画的使用。

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