昨天被#微博跨域计划#邀请去北京万达CBD现场看到了彭昱畅、王天放、何瑞贤、吴俊霆、姚一奇、叶祖新这些演员，玩的特别开心。#电视剧年少有为#

如果在半年前，你告诉我有一部剧，男主角每天愁眉苦脸是因为赚了太多钱，想尽办法亏损却总是遭到背刺（指被员工努力工作背刺），我会说这是典型的“起点爽文”意淫。但当我一口气刷完《年少有为》现在播出的剧集以后（改编自《亏成首富从游戏开始》），并结合原著细细咀嚼后，我不得不承认：这部剧不仅仅是打工人的“电子榨菜”，它更像是一场献给现代职场人的、温柔的荒诞童话。

从“系统”到“现实”的软着陆，原著小说《亏成首富》在网文界是“反套路”的鼻祖级作品。裴谦（剧中男主）拥有一个系统：亏掉公司的钱，就能按高比例转化为个人财产；赚了钱，转化比例极低。

影视化改编最大的难点在于如何把“系统”这个硬设定落地。《年少有为》做得很聪明，它淡化了机械的系统音，将其转化为一种“对赌协议”或“神秘继承规则”的背景设定（这一点在改编中处理得很克制）。

这种处理让非原著党也能迅速入戏：一个必须靠“败家”才能赢的各种反常规操作，构成了全剧最大的戏剧张力。 这种“一心求死却意外飞升”的错位感，比那些千篇一律的霸道总裁剧要高级得多。

为什么这部剧能火？因为它狠狠地扇了传统商业剧一巴掌。

在别的剧里，主角要996，要狼性文化，要压榨成本。而在《年少有为》里，裴谦为了亏钱，给员工包机旅游、强制不许加班、买最贵的设备、做最不符合市场调研的产品。

然而，荒诞的现实来了：

• 因为不强迫加班，员工感激涕零，爆发了120%的创造力；
• 因为做产品不计成本，反而在这个粗制滥造的市场里成了“良心企业”；
• 因为在这个看脸和看钱的时代里“说真话”，反而被解读为“高深莫测的营销策略”。

这部剧最深度的讽刺在于，主角想做个“烂人”来亏钱，结果因为商业大环境太烂，他稍微做点“人干的事”，竟然就成了行业标杆。 这不仅是喜剧，这是黑色幽默，是对当代资本逻辑最辛辣的嘲讽。

很多评论说这部剧是“电子榨菜”，我觉得这个词轻了。它其实是打工人的“精神按摩仪”。

观众在笑什么？在笑裴谦每一次赚钱后的痛心疾首吗？不，我们在笑的过程中，潜意识里在向往那个“腾达集团”（剧中公司）。

谁不想遇到一个“为了亏钱”而拼命给员工涨工资的老板？谁不想在一个“禁止加班”被写进公司章程的环境里工作？

剧集保留了原著中最核心的爽点——一种反向的职场PUA。 以前是老板画饼让员工跑，这里是老板撤梯子让员工歇，员工却自己搭梯子往上冲。

这种“跨服聊天”式的君臣关系（老板想亏，员工想赚，结果双赢），构建了一个不存在于现实的乌托邦。我们在屏幕前笑得越开心，其实内心深处对现实职场的无奈就越深。

作为一部都市喜剧，《年少有为》没有掉入“悬浮”的陷阱。

虽然设定是荒诞的，但剧组在执行上很接地气。男主的微表情处理得很到位——那种看到财务报表全是盈利时的“绝望”，眼神里的死灰，比演哭戏还难。这种“痛苦的面具”戴得越稳，观众的爽感就越强。

此外，配角不再是工具人。原著中那些“脑补帝”员工们，在剧中被赋予了鲜活的性格。他们不是单纯的傻，而是被现代职场逻辑驯化了的人，遇到了裴谦这个“BUG”，从而产生了一系列化学反应。

《年少有为》在豆瓣和社交媒体上的高分，证明了观众苦“精英人设”久矣。我们看腻了悬浮的职场精英剧，我们需要看到这种把资本逻辑按在地上摩擦的快感。
它告诉我们：也许真正的成功，不是精算计、扣成本、压榨剩余价值；也许——仅仅是也许——像裴谦那样，把人当人看，尊重常识，尊重创意，反而能走得更远。
虽然我们知道现实中很难有裴谦，但在下饭的这几十分钟里，允许我们做一场关于“年少有为”的美梦。
#跨域追剧团##年少有为微博追剧团#