#张韶涵[超话]# 看完大小孩的mv，张韶涵真的被现在的一些所谓乐评体系低估了。
mv里我印象最深刻的，是聋哑摊主被欺凌的时候，广播里不断播放的“明天会更好”，符合现代对一些社会弱势群体遭遇不公时“丧事喜办”的特性。结合反复出现的西西弗斯的哲学意象——不断将巨石推上山，再不断落下，日复一日，周而复始，明天，真的会更好吗？
所以与自己和解，照顾好自己内心的“大小孩”，似乎才是最优解，这非但没有削弱这首歌的社会批判属性，反而更上一层艺术价值。
因为这首歌最艺术的是，在过往20年里，凡是一些需要喜办的丧事中，张韶涵的bgm响遍了这个赛道，励志、正能量已经和她深度绑定，但在mv中，在聋哑摊主被欺凌的时候，bgm无论是明天会更好，还是隐形的翅膀，亦或是有形的翅膀、篇章，都只能加深对于弱势群体被忽略这件事的讽刺。
张韶涵这次真正的艺术表达，是对于过去自我标签的重塑。张韶涵在过去几十年里，任何“丧事”，只要配上她的声音和旋律，就被期待转换为集体观赏的“励志喜事”，张韶涵本人也被固化成了这个转换过程中的标志图腾。
因此，这次她用大小孩撕碎“丧事喜办”的虚伪标签，是她在表达：我曾给过你隐形的翅膀，但不是为了让你飞着去假装不难过，现在请你降落，允许自己在地上躺一会。
张韶涵从不“刻意深刻”，不硬凹小众，不迎合乐评人们追求的“独特”，但她不断内向探索，解构自我的艺术表达不应被低估，从普世内容中挖掘个人力量，从群体情感中提炼个人共鸣，这和单纯聚焦少数群体议题的艺术表达，同样有价值，不应有高下之分。
张韶涵的艺术人格进化是一条无人可以复制的路，从隐形的翅膀——表达了普世意义上的励志，到阿刁——表达了对社会压力的反抗，再到大小孩——表达了拥抱自己，与自己和解。
这三首歌是她艺术生涯至今为止的三个重要节点，是她建立标签、深化标签、撕碎标签的一条血路，甚至与她个人经历高度融合，她在不断自我探索，将个人生命体验与歌曲艺术表达合二为一，完成艺术人格的不断进化。
最绝的是，最后的mv策划，就是她自己，至此，已成艺术。