又在听现在的天后，很舒适。

重新听回几场音乐节的版本。
他的情感投入和音色一直是优势，还有很多细节和尾音的处理。
哪怕未经打磨，歌声也很是抓人，放大情绪化的推动，在最大程度输出的同时也让技法上的缺失稍稍退后。
因此那时候的他，能唱好听，但不一定每首歌都能唱到百分百的好。毕竟没有专业指导和科学训练，他的潜能未被激发，他的选择要凭感觉。

经过持续的学习和练习，一次次现场的验收足以证明，短板在显著提升：
狭窄的通道被打开，声音能够通畅送出；句头句尾的音准提高，差值被控制在合理的范围内；稳住低音也能持续发力高音，不再波动的状态让歌曲变得更加完整。
他的声音变得愈发有层次，控制力可以覆盖整首歌。

就像写毛笔字。
枕腕适合初学者，能在一定程度上保证写得稳定，但比较局限，不适用于书写大字，缺乏气韵和灵气，不利于后续的发展。
而经过刻苦练习，悬腕甚至悬肘也不再困难。
笔力贯通，舒展大气，行云流水的气度由内而外散发，落笔的精准度直线上升。
他对声音的把控正是如此。

以上，不专业的评价或许有需要指正的地方。
但我想，未被规训的耳朵自有判断。能够被很多双耳都承认的进步，足以证明他的成长。