我大概齐是最早一批看了《镖人》定版的观众，虽然是快半夜了但一定都不困。
最后刀马、竖、燕子娘、知世郎、小七决意一道去长安，骑在马上有一句诗，

“万里尘沙皆国土，甘为苍生叩长安”

念这首诗的时候背景音乐渐强，是王嘉尔的《天下过客》，然后眼眶唰地热了一下。

想讲这首歌，必须先讲这些人，侠客精神是一直根植在我们传统文化里的，是用悲壮的个人英雄、对侠义的执着、自由的意志和理想的情怀共同对抗现实的一种精神。
而这些恰恰和上面提到的角色一一对应，刀马是以武犯禁游离在庙堂和礼法之外的悲壮英雄，竖是信奉侠义快意恩仇、士为知己者死，燕子娘是不予世俗的洒脱不羁，知世郎是对抗不公怀揣着理想主义，而小七是以上四者共同构成地对“江湖”的乌托邦想象，他洁白的像一张纸，哪怕刀马要用刀都会让他闭上眼，他是所有人想象里最浪漫的一部分。

而将上面的所有人和精神特质整合，就是侠客的浪漫主义，是想要突破命运枷锁，“甘为苍生叩长安”的向往，而这最终回归到了《天下过客》这首歌里。

我可太喜欢这首片尾曲了，弦乐和电子乐融合，甚至还带着一点向黄霑洒脱意味的致敬。
天下苍生皆过客，以过客视角展开，既有武侠独有的苍凉，又用密集的鼓点营造出马蹄行进或者是战斗正在进行的场景感，低声似侠客独行，副歌咬字渐强，推动情绪到临界点，再到情绪爆发时激昂，诠释了一种热血和决绝，刻意带着粗粝感的音色，像风沙也像刀光剑影。
落回到歌词，从侠客的迷茫彷徨到坦然再到张扬，这世界是苍茫的浩渺的无垠的，那我在此间为何不潇洒走上一遭？这就是最极致的侠客浪漫。

王嘉尔其实用自己的语法解构了现代的侠客精神。
这种解构，在歌曲里，也在歌曲外。

我之前说我对他有了一个很大的改观，其实是在这首歌录制的时候，当时王嘉尔因为原定的行程安排不在国内，为这首歌录制了很多次，连录了三天，甚至十几个小时没有睡觉，最后一版demo发回国内，吴京听过之后其实已经非常满意了，但王嘉尔又发了一版，是他觉得自己没有做到最好，一定要琢磨感受这首歌应该传达出来的情绪，之后又重新熬夜录制了新的版本，发回国内的时候吴京都懵了，没想到还能收到一版新的、更好的，也就是我们现在听到的这版。
自在且独行，王嘉尔就像个侠客。

#春节档马上有戏#