法国艺术家索Sophie Calle以其装置艺术和摄影作品而闻名。卡勒的创作实践也聚焦于捕捉“缺席”与“在场”的概念性建构。与其他摄影师不同， Calle并不擅长使用相机，她也不随身携带相机。1981年，卡勒在威尼斯的一家酒店工作了数周。这使她得以“窥视”酒店的住客。如同任何犯罪现场一样，她拍摄了酒店房间空置的瞬间。

Calle拍摄了空荡荡的场景，那些未完成或从未被触碰过的房间，以及遗弃在房间地板上的信件。在The Hotel, Room 47.中， Calle拍摄了酒店在特定时刻的遗留物。这些观察性的照片展现了居住在那里的人们的生活，酒店房间以及日记条目构成了图文并茂的作品，让我们得以进入他们的空间。 Calle的摄影作品中包含两到三幅艺术家撰写的文字。 “这些画作将情感拟人化，赋予它们独特的生命力。”她将个人生活中的一些小元素融入到这些作品中，引发观众的质疑和探究。

“为了创作这幅画，我花了一年时间寻找酒店，花了三个月时间阅读和撰写文本，花了三个月时间浏览照片，最后花了一天时间决定它的尺寸和画框……这是整个创作过程中的最后一个决定。”

观者与摄影师（在本例中为Sophie Calle）之间几乎存在一种心理上的交流。Calle仅凭酒店遗留的物品，就试图探寻他们的身份、地点以及生前所做的事情。这件作品的独特之处在于，“Room 47”的主人是一家四口，而Calle仅凭他们的遗物就获取了这些信息。

如同她的其他作品一样，文字在她作品中的运用至关重要，是其结构和风格的重要组成部分。Calle列举了她发现的物品，这些物品本身就蕴含着叙事，但如何理解则取决于观者的视角。  

在扮演侦探和调查的过程中，Calle始终没有得出任何确切的结论，她所捕捉到的事物似乎并不具有任何真实性或真相感。观众最终只能依靠Calle的假设和调查实验来判断真相。

Carol Mckay在《艺术家作为窥视者》一文中探讨了Sophie Calle的作品如何通过“幻想与虚构”的元素展现出窥视的意味。Calle需要通过穿戴外套、假发、围巾和化妆品等物品来伪装自己，她扮演间谍的兴趣几乎变成了一种表演，她隐藏真实身份以避免被发现，同时拍摄日常生活的监视照片。卡勒既是窥视者又是侦探，她向世人揭示了她作为旁观者所面对的“不存在”的自然景象。 “当人们不知道自己被观察时，脸上会流露出一些他们不知道时不会出现的东西……他们的表情是私密的。” 当然，如果这些人知道她在记录他们的生活和物品，他们的行为肯定会与知道被监视时截然不同。他们是在镜头前伪装自己，因为他们不想让公众看到他们真实的表情，还是因为他们展现的是镜头/观众想看到的，所以才表现得如此真实？