到访旅居巴黎的中国女画家漠予的艺术空间。一个非常有悟性有想法的年轻艺术家，她出生于上海，长于四川成都，自学绘画，之后在巴黎读完造型艺术硕士。这几年她专攻“坦培拉”画法，作品不多，但个性鲜明。坦培拉是以鸡蛋与矿物质颜料混合的一种古老的绘画表现方法，据传是15世纪初由尼德兰画家杨·凡·艾克等人创立，它通过多层叠加的罩染方式增强画面稳定性与光学效果。乔托、波提切利、达·芬奇等都曾使用这种技法，直到16世纪，逐渐被油画取代。它的特点是古朴而有透明感，干透后不容水，画面色彩稳定内敛，几百年不变色。19世纪和20世纪初，开始有画家重新采用坦培拉画法，比如美国画家怀斯，他的多数画作都是坦培拉完成。国内也有有不少年轻人开始用这种画法创作。漠予的画让我惊奇，你可以在她的画中寻出很多西方画家的影子，比如法国的超现实主义的雷内·玛格利特，比如亨利·卢梭，再比如墨西哥女画家利奥诺拉·卡林顿，当然还有我偏爱的15世纪的耶罗尼米斯·博斯等等，但是漠予并未被这些大师所吞噬。她在他们的滋养中自由穿行，走出了属于自己的艺术之路。女画家多关注自己身边的人或事，比如弗里达·卡罗，而女作家们更多以“私人生活”或者“自己的房间”（伍尔夫）为叙事视角，逐渐向敞开。漠予的作品中有她自己、丈夫和邻居，还有家里的人偶、餐桌、花草，一切身边能够入画的人与物都有他或她或它应有的位置。她将之置身于一个想象的甚至是超现实的空间，让他们相遇在一个舞台，一个新的时空，一个孕育着戏剧性的新世界。她没有玛格利特的疏离感，也没有卢梭的荒蛮野性，更没有博斯的怪诞与恐惧，她或许有些接近卡林顿，但是她的画让人不自觉地产生一种亲近和暖意，给人童话式的憧憬。她没有如卡林顿那样依托变形来营造超自然的奇观，更无女性主义者的权力意志，而是让人物以真实的图式（其中多有东方面孔）沉浸在她所描绘的想象空间里。总之，她其实是在构建一个梦想中的“家园”，一个在天堂与俗世之间的伊甸园。

她的先生很幽默，说话温和，总是充满笑意。他是法国的戏剧导演，今年将在中国导演一部由法国、俄罗斯、中国三国艺术家合作的话剧。 http://t.cn/AXc8WDQJ