来自丹麦的艺术工作室Anny Wang和Tim Söderström为爱马仕创作了全新的春季橱窗，格子里面装着橙色的，浮在空气里的花粉，像是在等待着显形。爱马仕给了他们橱窗作一方天地。四方，不大，但装得下所有想象。装得下瑞典的冬天，上海的春天，哥本哈根的数字，巴黎的手艺。装得下那些微小到被忽略的存在，让它们站到中心位。

在春季橱窗的揭幕活动上，听了二位的对谈。他们在哥本哈根创立工作室，专业背景涵盖家具、空间与建筑设计。这些话写在简历上，规规矩矩，像衣服穿好了出门见人。

但脱掉这些，他们是两个试图让数字变软的人。让科技有纹理，有温度，有呼吸。就像是这个艺术家二人组一个姓Wang，一个姓Söderström。他们的名字连在一起，中间有一个“与”字，像一座桥，也像一道缝隙——留下气口，可能性才可以得以生长。

这种可能性正如对谈中Tim Söderström提到的瑞典冬天，天黑了，你不知道它还会不会亮，树秃了，你不知道它还会不会绿。你站在窗前，等一个不知道会不会来的春天——这让一切充满了未知的可能性。

花粉，代表着偌大世界中微小到会被忽略的存在，那些你以为没有意义的东西，或许正是世界的底色。这次，爱马仕把它们请进了橱窗。

回到艺术作品上看，他们延续了对数字造物和有机形态的探索。北欧传说藏在里头——森林与神秘生灵是那些故事的主角，留白处留待想象，予人无限解读的空间。像所有古老的故事，讲一半，藏一半。

月光林地，树影如珊瑚似菌丝，真假莫辨。夜花吐纳，花粉浮游，唤醒以丝巾为翼的飞蛾——蛾借丝巾的魂，丝巾借蛾的形。拂晓花绽，手环作蕊，项链为露。花灵披晨曦而来，不知是配饰成精，还是精怪借了配饰的躯。金光林径，花灵引马，包为马身，巾作鸟翼。万物浩浩荡荡，奔赴这场春日之舞。

无论从哪一侧走近，你都可以加入。橱窗的好处就在于此：它们在那里，你不必进去。但它们会找你。像一粒春天的花粉，不知道什么时候就落在你肩上。

而这一切，始于拓扑构型与数字演算的编织。花的曲线和树的脉络取形于自然，又源于数字的雕琢。Anny说，他们将科技从理性、冷静的表达中解放出来，使其呈现出柔软而富有诗意的一面。在她们手中，科技与自然超越对立，回归感知，转在同一维度中描绘有关未来的共生想象。

爱马仕的年题叫“心向辽阔”。不是去远方。
是让心变辽阔。
是在一个橱窗里，装下整个春天。
是在一粒花粉里，看见无数种可能。