【#你的晚安请签收# 让艺术讲“普通话”】当“烟火指数”作为成都双年展的主题时,感性的人间烟火与理性的量化指数被并置,看似矛盾,却恰好为丈量中国艺术与公众关系提供了一把标尺。在当代艺术日益国际化并嵌入城市文旅的当下,艺术作品与大众之间仍存在认知壁垒。“烟火指数”正是试图打破艺术与生活的二元对立,跳出“精英叙事”,将城市最鲜活的日常、质朴的情感作为创作核心,让艺术拥有扎根市井的温度感。今天,一起品读《让艺术讲“普通话”》【《人民日报》(2026年03月05日 第 20 版)】,探寻这一展览如何以“烟火”为纽带,让艺术产生“溢出”的能量,拉近与公众的距离。
“烟火指数·成都双年展”从概念到板块都进行了大胆尝试。据第七次全国人口普查数据,成都14至45岁的人口超960万,近半城皆是年轻人。他们活在各种“指数”里——点赞数、排名、KPI,焦虑也被量化。而“烟火指数”试图在这个缝隙中做文章:指数在经济领域是数据,在展览里可以是心情,是爱,是“活人感”,是年轻人对艺术价值的寻觅。我们要做的,是在理性的城市肌理中植入感性的艺术脉冲,让美育渗入各个年龄层,达到艺术的合家欢,正如齐白石的那件书法作品——从群众中来到群众中去。
因此,展览让“户外先行”。九件大型装置直接置于天府艺术公园的商业街区,没有围墙,没有门票,也没有“请保持安静”的提示牌。而室内展则汇聚了来自29个国家和地区的251位艺术家的328件/组作品,用板块主题告诉观众“哪里值得”,如何“回到生活”,怎样度过“廿四小时”。从户外展陈到动态表演,从呼应城市肌理的装置到聚焦普通人生活的互动表达,展览以“烟火”为纽带,让艺术产生“溢出”的能量,拉近与公众的距离。
艺术家徐冰曾言,素描训练能让人变得精致,懂得明察秋毫。这便是美育的深层意义——它不是立竿见影的成果,而是通过持续浸润,培养公众与艺术“相处”的能力。而这种能力的生成,既需要观众,更需要美术馆作为公共文化设施,优雅地讲出“普通话”。所有双向奔赴的努力,都源于艺术那份特有的磁性魅力。#品读人民日报# #2025成都双年展烟火指数#
