#羽生结弦[超话]#
体育報知📰✍️
【羽生结弦：“八重樱”是《天与地》的续篇—
—问一答后半部分】

——经过充电期后，有没有在花样滑冰方面有新的发现或领悟？
“我一直在学习身体的运动方式，却意外地发现，自己过去其实一直是在凭个人感觉和经验来练习的。花样滑冰虽然是一项很受欢迎的运动，但实际参与的人数并不多；而且如果问是否有大量基于科学依据的研究，答案也是否定的。在这样一个研究尚不充分的领域里，我深刻意识到，自己竟然掌握了那么多缺乏科学依据的训练方法和技术。正因为如此，我才开始一点点地重新审视自己的基础——毕竟，我虽然长期从事这项运动，但并没有真正进行过系统的、持续的维护和修正。也许只是微不足道的进步，但我希望，不仅作为花样滑冰运动员，而且作为从事体育或舞蹈相关工作的人，至少能学到一些关于正确使用身体的基本知识吧。”

——如今，不了解地震灾害的年轻一代也越来越多了。
“实际上，在这次与我们合作的东北青年管弦乐团的成员中，有在震灾后出生的孩子，也有当时年幼、对灾难毫无记忆的孩子。我想，这些孩子们一定因为坂本龙一先生而一直思考着复兴和地震这件事吧。同样地，我本人当时也才16岁，但通过接受各种采访和阅读相关报道，我隐约感到自己作为应该传递信息的一方，肩负着某种使命。这种使命感从年轻时就在我心中萌芽了。
如今，我去了能登地区、大船渡，还有胆振、熊本等地，不仅限于东日本大地震的灾区，还包括之后发生的灾害地区。我发现，正因为有过那样的经历，人们的防灾意识才得以改变，许多生命得以守护，生活也得以延续。正是因为这样的信息不断传递下去，减灾工作才能持续不断地推进。
因此，作为经历过那场灾难的人，我觉得我们必须继续把这段历史告诉下一代。虽然每一代人都会更年轻，会有新的生命诞生，但我们一定要让他们知道：曾经发生过这样一件事，正因为如此，我们才学会了如何保护自己和他人。我会一直坚持这样做下去。”

— —选择《八重樱》的原因及所寄托的情感。
“首先，在合作的过程中，我听了东北青年管弦乐团想要演奏的、能够演奏的全部曲目。而《八重の桜》正是在这些曲目中被选中的其中一首。我自己原本曾把《天と地と》作为自由滑的最后一个节目来使用，所以一直有种想接着演奏《八重の桜》的念头。虽然这首曲子确实用在了大河剧（NHK大河剧）中，但我并没有过多地受剧情内容的影响。更多是想表达这样一种情感：当我滑完《天と地と》，站在这片舞台上时，我该如何面对未来的人生？以及，最终我是否能在表演、在滑冰中，在冰面上或在大家人生的轨迹上留下些什么？因此，我把每一首曲子都当作一份回忆，一点一滴地留在这里。”

——“Happy End”。与以往不同的是，这次在编舞中特别强调了紧张感和静谧的氛围。
“是的……我确实觉得这次增加了更多的舞蹈元素。此外，我们也非常注重身体的运用方式。正因为掌握了身体运用的理论，才可能实现那种协调一致的动作。虽然我不是拳击手，但看到那些顶尖拳击手出拳时，身体的运动是如此流畅、优美，有种曲线之美。我想，在我们的身体表现中也一定存在类似的东西——只有当动作符合规律、合乎道理时，才会显得作为人类的美。我一直把这种理念作为情感表达的基础来融入表演中。在平昌冬奥会之后，我曾谈到过艺术和表现力是以技术为基础的。而经过这段时间的打磨后，我更加深刻地意识到：要让情感真正融入表演，必须先有这些技术性的基础和要素，才能在此之上承载情感。因此，这次的节目是逐一精心打造而成的。”

——多用旋转动作。
“还有就是把旋转动作完全融入到步法中，可以说是要消除旋转与表演之间的界限。”

——在身体维护期期间，会学习舞蹈的基础知识。比如理论讲解之类的？还是实际的舞蹈练习？
“其实我更多是进行舞蹈的练习。不过，关于身体运用方式之类的、也就是体育方面的理论知识，我也学了很多。”

——实际跳了吗。
“尝试了各种舞蹈动作，也不断思考和调整训练方法，琢磨什么样的方式更适合花样滑冰。那是一段不断探索的时期。”

——身体好像有点不一样了。
“好像变瘦了呢”