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路易威登（Louis Vuitton）2026秋冬系列发布之前，乌克兰艺术家Nazar Strelyaev-Nazarko的数字艺术作品为本系列风格定下基调——草坪上的小羊带着萌态，出现在公众面前，而后这些作品也出现在了秀场成衣之上。本季以“超凡自然”为主题，将秀场设置在卢浮宫方形广场，由布景设计师 Jeremy Hindle 打造的空间宛如一座抽象景观：几何结构与自然元素交织，既像一幅未来主义田园画，也带有科幻寓言的意味。

Nicolas Ghesquière将视线投向更广阔的文化地理——草原、游牧、远行，以及人类最原始的着装逻辑。秀场上可以隐约看到来自秘鲁、尼泊尔甚至蒙古草原的视觉线索，Ghesquière用未来的新民俗概括这种风格。赞达亚、刘亦菲、周冬雨、Lisa等明星出席大秀。

开场的廓形尤其醒目——这种夸张轮廓不仅让人联想到传统牧民御寒披肩，也与草原服饰中常见的保护性结构产生共鸣，甚至让人联想到彝族服饰的轮廓结构，加之中国模特王馨叶担任开场闭幕，更为设计增加了民族色彩——尽管品牌并未直接提及这一来源，但这种跨文化的视觉联想恰恰体现了Ghesquière一贯的设计方式且与他在后台表述一致：“我们希望创造一种具有建筑感的服装，同时能够表达世界不同的文化。服装其实是一种人类学研究，它让我们看到不同文化在穿衣方式上的共通点。”

从全球传统服装中提取轮廓，再通过科技面料与结构剪裁进行未来化处理。宽阔的披肩式结构、层叠织物以及包裹式廓形，部分造型呈现出明显的游牧服饰特征，甚至一些套装带有农场工作服般的结构感。它们像是从牧场、草原或农田中直接走入秀场，比如背带裤与牧民劳作时的防护服如出一辙，但其材质与剪裁上却被彻底转化——羊毛与科技纤维混合、皮革经过复杂压纹处理、树脂和3D打印工艺模拟天然矿石或角质结构。这种方法使得系列呈现出一种时间错位的感觉，历史与未来在同一件衣服上共存，让服装看起来既有原始的粗粝感又超现实。