聊聊《魔力歌先生》第一期

这档节目的模式是，“实力派Vocal歌手唱洗脑神曲”，选手组成是「音综时代的实力派遗珠、混迹乐坛多年怀才不遇的唱将、短视频爆火的素人网红」，而选曲是「短视频神曲、彩铃时代的网络歌曲、以及主流流行里面旋律比较偏口水洗脑的那一批。」

从这种音乐调性来看，这档节目是想打通全民圈层市场的。之前说过，2012～2018是华语乐坛的“音综时代”，2018～至今是“短视频音乐时代”。一档节目要想打通多圈层人群，而不仅仅是垂直领域人群，必须符合时代趋势。在2018年之后，主流音综基本上已经很难打开下沉市场了，如果要做能打入下沉市场的音综，以及让节目音源在流媒体平台的数据好，都得迎合这种趋势。这几年你会发现，主流音综都纷纷开始翻唱改编网红神曲。那么《魔力歌先生》就是属于彻底放下身段，要沉就沉得彻底的那一类。

从第一期节目来看，在音乐层面，编曲不往高端、音乐性、艺术性上去改编。因为口水歌一旦改高端了，就不洗脑了，这样与节目初衷就背道而驰。所以《魔力歌先生》来对冲这种“神曲”格调的方法是，找实力派Vocal来演唱这些歌，有很多音综时代的遗珠歌手、以及从短视频里挖掘的强悍素人歌手，选手实力都很强。

（第一期选手）

1、邓典《伤心剖半》
邓典在《明日之子》时期，是我很喜欢的一位歌手，发声方式、音色都很欧美，当时比赛唱不少欧美流行，而这几年竟然有不少歌曲在下沉市场火了。这首也是典型的短视频神曲，简易EDM+社会摇，黄龄听到间奏的那一段说“这个太好了，”因为这首歌，跟黄龄翻唱的那首越南神曲“摇晃摇晃再摇晃”可谓是如出一辙。

2、半吨兄弟《扛过枪 放过羊》
放在华语流行生态里，这样的歌属于审美鄙视链最底层的那一类，车载土嗨DJ，以及各种“流行歌曲（DJ版）”的模版化歌曲；而即使是放在短视频神曲的生态里，要找到比这种歌更土的歌也不容易，可能处在这种歌审美鄙视链下端的，只有《一人我饮酒醉》《惊雷》之类的喊麦了。

3、亚森《荒漠上行走》
嗓音立体、表演浑然。演唱、作品、台风、气质、形象，共同塑造出浑然一体舞台表现力，兼具演唱实力与偶像性魅力，第一期最佳。

4、王北车《陷阱》
18年、19年的网红歌手，也就是初代短视频明星。当年这首歌还挺火的，我以前还挺喜欢王北车的音色。但如今都七八年过去了，再战主流江湖，无论是选歌还是技艺，是不是应该拿出些新东西出来，展示出“今非昔比”的面貌才会有新反响，但从这歌来看却没有。在我看来，属于他的一个无效再亮相。

6、李秉成《只为你着迷》
挺唬人的歌，副歌高八度，绕开了换声区，但是现场效果不错。

7、付豪《他真的对你好吗》
典型的东北夜场烟酒嗓、抖音烟酒嗓、网易云民谣烟酒嗓，虎二、大壮那一类，不在我的审美范畴里。

8、金润吉《再次爱上你》
节目的技术流Top1，选手中应该不会有比他技术更好的歌手，一开口，音色的立体度、声压、体积与辨识度都非常高，期待后面能唱些更有音乐性的歌。

9、张磊《你看你看月亮的脸》
张磊的音色还是那么好听，但整首歌跟十年前的印象区别不大，属于舒适区范围内的表现，好听少了些惊喜。

10、张玮《别错过》
张玮从音色、演唱方式、到形象，感觉都跟十四年前没有区别，还是典型的张玮。这首歌的副歌连续B4，难度够高，唱得依然很好，现场效果不错。但也属于舒适区范畴内的表现，因为十四年过去了，要想让人眼前一亮获得事业第二春，还是得有些新东西。

11、苏玮《离开我的爱》
《中国好声音》时就对他印象深刻，音色有美感，声音像吴青峰，属于第一期节目里比较有演唱格调的表演，苏玮能做一个不错的发片歌手。

12、曾一鸣《陈母问勇》
曾一鸣就不用介绍了，但感觉每次曾一鸣在面对重要舞台时，选歌都有点用力过猛，这首歌难度非常大，立意也很好，但问题是歌曲难度太大，副歌用重机能唱连续的降B、降D高音，导致第一段副歌就状态开满了，到了后面就很难再加强度，本来震撼力应该是一个循序渐进、逐渐升温的过程，但这歌在第一段副歌就到了沸点，听到后面效果打了折扣。

13、Wings《大红公鸡毛腿腿》
晚会民歌唱法，应该是为了丰富节目的多样性与可看性存在的。

14、徐阳扬《你的眼睛像星星》
偶像派，先天音色还不错，适合录音室，但这样的表演更适合创造营、101之类的初舞台，然后做一波热搜与营销。

15、王谦《那么爱你为什么》
机能十分强悍，能跟金润吉比Vocal的年轻歌手，居然是04年的，实在是后生可畏。表演也挺有意思，湖南普通话说唱、强悍声音机能与声音技术的叠加，高难度演绎、一流混声技术、镇场子的现场大声压，看好后续表现。

16、快剪的就不写了。

你看了《魔力歌先生》吗？说一说你对第一期节目的感受。