河北省河北梆子剧院《宝莲灯》巡演——苏州站

孙娜之三圣母。孙娜去年刚摘得梅花奖，今日一睹风采，名不虚传。“庙会”一场三圣母有很多唱，孙娜的声音高低音不挡，台风很是稳健大方，“好一位采药人”一段孙娜唱得舒展自如，既注重三圣母的身份感，又含蓄地展现了对刘彦昌的情愫。“怨君误入天台山”一句又颇具有三圣母的威严，唱腔高而不窄，是着实的艺术享受。这一场三圣母有很繁重的绸子舞表演，大开大合的动作并没有影响孙娜的气息，载歌载舞时声音丝毫没有颤动感。同时，绸舞本身的完成度也很高，有几个静态的亮相雍容华贵，给我印象很深。“遇害”一场的舞剑就没有绸舞的观赏性高了，这个剑套子更像是河北武术风格，与常见的京剧舞台上的舞剑风格上有很大的差异。而且舞剑的部分可以看出孙娜在腰腿上有所欠缺，不如绸舞来的从容。整体来说，孙娜塑造的三圣母让观众愿意相信这是慈悲济世的圣母，而且有着仙气，只可惜后半场没有她的戏份，希望下次有机会能看她唱河北梆子的青衣传统戏。

郝世超之沉香。郝世超演出了沉香学艺和父子相认两场，上场前的一句“啊嘿”接着出场的飞叫，先声夺人，十分醒脾。沉香出场有着大量的身段表演，加上后面舞单剑，郝世超真可谓静若处子动若脱兔，学艺一场几乎没有休息的时候，在一段完整的表演中穿插着很多亮相，但是这些造型大都没有锣鼓的“预告”，几乎是转瞬即逝的，这就让观众更加目不转睛地要关注着演员。郝世超不仅身段流畅，而且每一个亮相都很好看，手眼身步均有准头。采灵芝时郝世超后空翻下高后接一排跟头，很是醒脾。后面沉香思念父母、辞别恩师，及至父子相认，郝世超的眼神很打动人，他在文戏上表演的细节很丰富，比同龄武功功底扎实的武生演员要高出一块。网上有一段郝世超老师用在学校演出沉香学艺的录像，这出戏他应该演出十余年了，表演上可以说几乎处处有准。

陈长杰之沉香。如果说郝世超的沉香赢在技巧娴熟，那陈长杰的沉香赢在自然天成。小演员今年才16岁，出场时的一排跟头就让人为之一振。一个亮相之后，陈长杰居然连续拧了五十个旋子，而且观众席是没有人大声数的，可以看出小演员对自己的要求很高。后面与猛虎蛟龙的打斗配合也很默契，特别是与蛟龙的跟头翻得很齐。可能是前面拧旋子体力消耗过多，最后耍斧速度慢了一些。当然，小演员的态度是很值得肯定的。不过没必要非得把旋子限制在一个死数，在体力还可控的情况下见好就收，今天最后几个旋子明显有点体力不支，需要把体力进行合理的分配，希望以后老师能够注意一下这个问题。

最后“救母”一场，徐长杰在休息之后明显体力有所恢复，与几个神将的开打特别合把，最后与二郎神开打后的耍斧也比之前流畅很多。虽然徐长杰的表演还有一些青涩，但在这个年龄段有这样的舞台呈现效果已经很难得了。我觉得现在当务之急是需要考虑倒仓的问题，如果声音倒不过来要唱梆子还是有点吃力的。希望小演员能够继续努力，未来自己在舞台上撑起一片天地。

邱德瑞之刘彦昌。后半部分的刘彦昌是由老生扮演的，邱德瑞的演唱有着很浓郁的直隶老生风格，“十五年前”的高音声音响堂饱满，获得了一个满堂好。但是“登此峰”以及后面运用到二夹音的部分，邱老师的声音都不是很稳定，使整体的呈现效果有所扣分。不过后面和沉香父子相见时的紧拉慢唱部分，即便是两个人合唱，但是邱老师的声音有着明显的穿透力和感染力。总的来说，虽然有瑕疵，但是这两天演出中梆子老生唱腔，我听得最满意的。

安栓成之刘彦昌。和昨天的演出一样，同样存在着声音运用不自如的问题，导致有些唱腔凉调。毕竟田春鸟老师珠玉在前，成为了梆子小生的一道标杆，现场看到这样的呈现还是有所落差的。

《宝莲灯》这出戏很有特点的是最后开打部分，给许多配演都设计了单独的开打趟子，白兔、樵夫、孔雀、白猿的几番完成度都特别高，动物与神将的几排跟头在现场掀起了一个又一个高潮，将气氛烘托的很到位。

《宝莲灯》与《钟馗》不一样的地方在于没有以一个主角一以贯之，但是每一个主要角色都有自己的高光时刻，而且剧情紧凑，所以整体效果像是剧团演员的集体汇报演出。这次的汇报效果，作为观众很是满意。