#AI演员签约官宣#
我靠真的签约了
近期国内影视行业接连出现"AI演员签约"事件，引发大众对技术革新与行业伦理的激烈讨论，其焦点集中于耀客、聿潇两大传媒公司的不同模式及引发的连锁争议。
两大标志性签约事件与运作差异
耀客传媒：虚拟演员"原生创作"模式
2026年3月18日，耀客官宣签约AI数字艺人"秦凌岳"和"林汐颜"，定位"赛博演员"，主演AIGC剧集《秦岭青铜诡事录》。公司强调形象由算法团队基于海量数据生成，"非复制单一真人五官"。但网友指出男演员撞脸翟子路、女演员融合赵今麦等明星特征，质疑侵权。对此，耀客回应将优化调整，并承诺"AI演员仅限AI剧集使用，真人剧中绝不替代任何配角或群演"。
聿潇传媒："真人数字分身"商业模式
3月20日，聿潇宣布签约6名AI演员，其中包括网红韩安冉和徐志滨。其核心为"真人授权建模"：韩安冉等人提供肖像、声音及生物特征数据，公司生成其数字分身用于短剧拍摄，本人无需到场即可获版权分成。此举被解读为网红流量变现的新路径，但也引发"挤压真人演员机会"的争议。
争议核心：技术便利与行业冲击的博弈
法律与伦理风险
侵权隐忧：耀客AI演员被律师警告"撞脸明星可能侵犯肖像权"，而聿潇因提前获得真人授权，被法律界视为规避风险的进步尝试。
"恐怖谷效应"：观众普遍批评AI表演缺乏情感层次，眼神空洞、表情机械化，易引发心理不适。例如网友直言："若AI成主流，不如把观众也换成AI"。
行业生态重构
职业替代焦虑：业内爆料平台正推动"男二以下角色AI化"，演员合同新增"AI形象授权"条款，中底层演员生存空间受挤压；
成本优势驱动：AI短剧制作成本可降至真人剧的1/20，周期缩短至数周，且规避塌房风险。如《斩仙台真人AI版》以20万元成本获1亿播放量。
AI演员的签约潮折射出娱乐产业数字化转型的必然性，但技术终是"术"，而表演的"道"在于人的创造力与情感联结。当前争议实为效率与艺术价值的博弈，规范授权、明确人机分工边界，方能使技术真正赋能而非颠覆行业。

http://t.cn/AXfp5T1E