京剧

一、起源与发展

1. 缘起徽班进京：乾隆55年（1790），三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续入京祝寿；后与湖北汉调艺人合作，融合昆曲、秦腔、民间小调，道光年间正式成型；清末宫廷推动，民国达到鼎盛，梅兰芳等大师推动海外传播 。
2. 曾用名与地位：曾称平剧；中国影响最大的剧种，有“国剧/国粹”之称；2006年列入首批国家级非遗，2010年入选联合国教科文组织人类非遗代表作名录。
3. 传播范围：以北京为中心，遍及全国并远传欧美、日本等地。

二、核心艺术体系

1. 四大行当
- 生：男性主角，分老生（戴须，如诸葛亮）、小生（俊雅青年，如周瑜）、武生（擅武打，如武松）；
- 旦：女性角色，分青衣（正旦，端庄贤淑，如王宝钏）、花旦（活泼少女）、刀马旦（能征善战，如穆桂英）、老旦（老年女性）；
- 净（花脸）：性格鲜明的男性，用夸张脸谱，分正净、副净、武净（如包拯、曹操）；
- 丑（小花脸）：喜剧/反派，分文丑、武丑，脸谱以白块为主（如时迁）。
2. 四功五法（表演基石）：唱（唱腔）、念（念白，分韵白/京白）、做（身段表情）、打（武打特技）；五法为手、眼、身、法、步。
3. 唱腔与伴奏：主腔为西皮（明快刚劲）、二黄（舒缓深沉），合称皮黄；文场主胡琴（京胡），辅以月琴、三弦；武场以鼓板为指挥，配大锣、小锣、铙钹。
4. 脸谱与行头：脸谱色彩有定意（红忠、白奸、黑直、蓝暴、黄狠）；服装（行头）分蟒袍、靠、褶子等，按身份、场合严格区分；头饰、靴鞋亦各有规范。

三、代表名家与流派

- 早期“前三鼎甲”程长庚、余三胜、张二奎；
- 旦角：梅派（梅兰芳，雍容华贵，《贵妃醉酒》《霸王别姬》）、程派（程砚秋，幽咽婉转）、荀派（荀慧生，娇俏灵动）、尚派（尚小云，刚健洒脱）；
- 老生：谭派（谭鑫培）、杨派（杨宝森）等。

四、经典剧目

传统剧目超1300出，常演三四百出；代表作有《霸王别姬》《贵妃醉酒》《空城计》《四郎探母》《玉堂春》《长坂坡》《打渔杀家》《穆桂英挂帅》等。

五、现状与传承

当代通过进校园、线上直播、创新剧目（如融合现代舞美/题材）推广；各地京剧院团、专业院校持续培养人才；京剧也是中外文化交流的重要名片。