"拍片就是说话，但是是用影像，用视听说话。在剧本阶段，大家如果是文学性的思维，文字给你很多错觉，你好像可以从一个腔调转到另外一个腔调，模仿起来有点近似，这种错觉是要命的。影像的节奏要转换，语气要转换，这个东西很要天赋，那种呼吸感是另外一种天然，另外一种语言感觉。 所以那天看完剧本，我就很担心。你的以前的东西根本不是这种节奏，而且和团队工作的习惯也不会让摄影机和演员在光线下进入这种节奏，这个不是记下的情节信息的事情，这个就是人生在时空里的流转，这种东西看似简单，其实很难。难度在于人必须是真呼吸，真和世界互动，而不是演剧情信息，摄影机在这里面是一种生存相依的人，不行，只能机械的固定机位长拍，因为你一动节奏就不对，气息就是断的。 所以现在就是要在这些断的影像间找到气口，找到意义相生的可能，剧情信息先暂时搁置完整性和戏剧冲突强调的机械需求。 因为你的电影观和你的文学趣味其实不是一个东西，这点你自己没有体认。电影不是记录剧情信息，记录表演动作，电影是反文学的介质。你理解了这点才能真的自然说话，用影像，母语一样说话。"#电影工作者#

"用一个陌生的人，第一次看世界的方式，重新面对素材。找到建构的方式。"