日亚自购杂志，OCR+机翻了一下这一页

作为一部以“与游戏病战斗的年轻医生群像剧”为起点展开的作品，《假面骑士Ex-Aid》以研修医宝生永梦为中心，讲述了四位作为“拯救者”而活跃的假面骑士的故事。除这四人之外，还以神秘“乱入者”身份登场的假面骑士Genm——檀黎斗——被揭示出一直在为《假面骑士编年史》这一究极游戏暗中活动。此后，他又作为“梦想成为神之人”，以危险的力量扰乱众人；即使一度消灭，也仍以Bugster的形式意外复活。与此同时，永梦曾感染游戏病这一事实，以及假面骑士Paradox的诞生，也进一步加速了剧情的发展；而黎斗之父正宗对于“Bad End”的执念，则一路将整个故事世界牵引到终盘。
正因如此，《Ex-Aid》在整整一年的篇幅中形成了主线纵轴极强的结构。它并不是通过不断叠加独立单元剧来鲜明化角色个性，而更像是顺着每个阶段复杂推进的剧情洪流，不断追踪登场人物的变化。这部作品在人物构成上的精妙之处，就在于其二面性，或者说对立构图。前期最具代表性的，是永梦与M、仮野明日那与Poppy、九条贵利矢与檀黎斗这几组关系。它们起初只是作为烘托设定与剧情的装置而被放置进去；但随着故事发展，这些关系又逐渐收束为后半段更多对立结构的核心，最终汇聚到永梦与帕拉德、黎斗与正宗这种“双重对立”的关系论之中。正因为如此，作品一方面呈现出协力与互相抵消并存的戏剧景象，另一方面也使这些关系作为鲜明对照的人际关系而发挥作用。最后，这两组人际关系在复杂交缠之中，赋予了这部以“游戏”为基础的战斗故事更深层的本质，并承担起把剧情一路拉向终局的作用。

游戏这个题材，其实我很早以前就在考虑了，不过一直有人说，它和目标观众的年龄层稍微有点不合。但从《假面骑士电王》开始，我一直在观察孩子们的变化；再加上经历了整整一年的《假面骑士Drive》，我越来越确信，现在已经是孩子们也很熟悉手机游戏等事物的时代了，所以这个题材是可行的。再者，游戏的基础本来就是“战斗”，因此它和《假面骑士》这个系列本身也很相配。所以在新企划启动时，我就很坚持地把“游戏”这个方向推了下去。
虽然我自己有“这次要做游戏题材”的强烈意志，但最开始其实完全没有明确的设计概念。所以，Ex-Aid他们的设计概念，基本上都是设计团队努力的成果。一开始设计师们其实是很抗拒的（笑）。因为“游戏”本来就是很抽象的东西，要把它视觉化，原本就很困难。于是大家就决定去表现一种“像游戏里的角色一样”的感觉，最后才形成了现在这样的设计。尤其是在造型里加入“眼睛”之后，这种形象就更明确地传达出来了。
我觉得这样一来，企划的意图也变得很好懂了，而且也确实成了一个很好的设计。之所以会有多位英雄，本来就是因为“游戏”这个前提。说到游戏，不就是四人对战吗？再在里面加入一个“主人公的异色版角色”，那就很有游戏感了。另外，游戏本身也有很多不同类型，所以我也觉得这一点和作品很合。因为可以把不同游戏类型，分配到各个假面骑士各自的特征上。大家对这些游戏类型本来就有共通印象，所以做起来比想象中顺利得多。虽然这是第一次做这种英雄题材，但意外地很好上手，也很有趣（笑）。至于Bugster病毒，我们也希望它能体现出“病毒感”，不过最后确实还挺可爱的。因为作品本身就是建立在“游戏”这个前提上的，所以每个角色多少都有点漫画式的感觉，不会过于写实，而是会带有一种可爱感。
至于永梦和Parado的关系，其实可以说是《Drive》中进之介与Heart那种“像是同一人物的另一面”的关系的延伸。另外，因为必须要有一个能够把“医疗”和“游戏”联系起来的理由，所以这一设定本身也是从结果反推回去构成的。脚本家高桥悠也最早在接《Drive》外传的时候，就已经下了很多功夫。《假面骑士Ex-Aid》本身是个很“乱来”的企划，所以我觉得，必须找一个年纪接近、什么都能商量，而且能够准确理解我想做方向的人才行。所以我就去请高桥先生来写，结果他真的非常合适，也很有那种“假面骑士式”的发想能力。他自己也说过自己是“性恶说的人”（笑），很喜欢写那种有点扭曲、有棱角的坏人。像黎斗和正宗这种角色，就真的太适合他了。
系列中盘的时候，其实黎斗是有一次“改心”的机会的，但高桥先生当时说：“这种程度的事情，他是不会改心的。”（笑）我当时就觉得，确实如此。黎斗就是这样的人，而这恰恰也是他有趣的地方。永梦是一个不断宣讲“生命的珍贵”的人，而黎斗却只把生命当成游戏。《Ex-Aid》里我本来就很想写出这一点，所以能够把这种对比真正画出来的那几回，对我自己来说也特别有意思。至于上堀内佳寿也导演，我一直以来就对他抱有很高期待。后来我请他来拍Chronos登场回，成品比我预想的还要好，所以我觉得，他毫无疑问是一位非常厉害的导演。 http://t.cn/AXIcfVlJ