#视述VA# Schiaparelli 现场：你会怎样形容这场展览？

🎙️“对我来说，这正是艺术的本质”
🎙️“很多早期作品，放在今天依然成立”
🎙️“从她到现在，是一种无缝的延续”
🎙️“这是一个开了挂的V&A”
🎙️“我已经想好要再来看一次了，而且要和不同的人一起来，用不同的视角再看”

在英国首个聚焦艾尔莎·夏帕瑞丽（Elsa Schiaparelli）的大型展览：“夏帕瑞丽：当时尚成为艺术”（Schiaparelli: Fashion Becomes Art）的预览现场，我们记录下嘉宾们最真实的第一反应，一场关于想象力、创造力与时代精神的对话正在展开。

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🌟全展汇集逾400件展品，涵盖服装、配饰、珠宝、绘画、摄影、雕塑、家具、香水及大量珍贵档案，通过四个章节回顾品牌自1920年代创立至今的历程，从颠覆性的早期设计出发，直至当下由现任创意总监丹尼尔·罗斯伯里（Daniel Roseberry）引领下的当代表达与焕新演绎。

1️⃣设计现代衣橱
梳理夏帕瑞丽的时尚启航之路。展品包括由设计师本人捐赠给V&A博物馆的1927年“错视蝴蝶结针织衫”。同时呈现实用日装系列、晚装系列，还有仿编发帽、豹纹皮草鞋履等奇趣配饰。

2️⃣创意星图
探讨夏帕瑞丽与艺术之间的深厚联系。其中，超现实主义大师萨尔瓦多·达利的《龙虾电话》与为其注入创作灵感的“龙虾裙”同台展出。此外，还展出与让·考克多合作的刺绣晚装大衣及相关设计草图，以及与曼·雷等大师的合作作品。

3️⃣走出巴黎
聚焦夏帕瑞丽如何打破法国高定的边界，成为享誉全球的时尚符号。展品包括曾现身1937年乔治六世加冕典礼的礼裙大衣；英国艺术家Gluck为身着夏帕瑞丽服饰的Lady Mount Temple绘制的肖像画；以及梅·韦斯特的好莱坞影片《日日皆假期》设计的戏服。

4️⃣金色之线
致敬夏帕瑞丽跨越百年的时尚影响力，以及她极具分量的设计遗产，如今正由罗斯伯里延续与拓展。展品包括Ariana Grande在2025年奥斯卡颁奖典礼表演时穿着的闪耀礼服；以及为Dua Lipa于2024年金球奖打造的现代黑金版“骨骼”礼服。

👁展览信息
📅展至2026年11月8日
📍V&A博物馆·南肯辛顿馆
🎫工作日£25｜周六日£27｜会员免费
❤️展览由V&A博物馆与Schiaparelli夏帕瑞丽合作呈现 http://t.cn/AXIFyMaD