今晚，于上海交响音乐厅欣赏安德拉什·席夫爵士演绎巴赫。这是我时隔一年再度现场领略这位在世最伟大钢琴家之一与“古尔德之后最伟大的巴赫代言人”的风采。而今晚曲目罕见采取“盲盒”形式，由74岁高龄的席夫现场以琴声开启，更令人平添几分期待。去年席夫大师以《赋格的艺术》开启的巴赫朝圣之路犹在耳畔，今晚席夫则以近180分钟的超大体量进一步展现其无与伦比的巴赫之迹。席夫对巴赫的诠释大体坚持结构与音色本真式精确的，音符干净利落，听感干爽通透，但却在细节上打破原有的“对称性”，显示出不少极富张力的情感导向、速度变化以及长线条上的歌唱性展示。换言之，席夫的弹奏不是常规的节奏精确性，也不仅仅是表达性的弹性速度，而是一种能够容纳微妙的弹性处理而不失方向性的运动感。开场的《降B大调随想曲》，席夫以扎实的触键将弱音段落处理得颗粒清晰，带有几分幽默感，段落的衔接则有着举重若轻的从容。随后《G大调第五法国组曲》，阿拉曼德沉稳内敛，库朗特轻快跳跃，萨拉班德庄重深沉，席夫每一段舞曲的性格都被清晰区分。尤其十六分音符跑动均匀流畅，指尖灵敏有力的弹跳给人干脆爽利之感，装饰音则处理得简洁，点到即止。《d小调半音阶幻想曲与赋格》中半音阶快速行进时，席夫跨指衔接自然顺滑，赋格段落则内声部细腻灵动，尤其三条线条并行不悖且层次分明到近乎透明，令人惊叹。《意大利协奏曲》中，席夫以触键的轻重变化模拟出不同乐器的音色对比，层次清晰、布局均衡，强弱转换自然得体。下半场全本《哥德堡变奏曲》，是席夫的看家曲目。70多分钟，席夫如同在一场旅程中通过三十段变奏不断发现新风景。虽然细节的精确上明显较上半场减弱，伴有变速过于随意、装饰过度之嫌，甚至还有大胆的音区移位，但席夫的处理始终保持着高度统一的整体构思，能在不破坏结构完整性的前提下彰显现代演绎的新习惯和个人个性。如通过三次长时间停顿将变奏分成四个部分，即通过刻意的静默为作品设计呼吸与留白。“咏叹调 ”“第13变奏 ”等，很明显席夫增加了装饰音和花腔线条；即便“第25变奏”（黑珍珠）细微的节奏弹性与触键变化也真实可感，足见匠心。返场加演巴赫《C大调创意曲，BWV772》《C大调前奏曲与赋格，BWV846》《F大调创意曲，BWV779》与莫扎特《C大调奏鸣曲，KV545》中的“快板”。