最近收到留言，提到关于“魔道其他衍生省略醉酒剧情”，可能影响了舞台剧。针对这一点，想聊一聊。

魔道视觉类衍生，目前影视剧和动画都展现过一部分醉酒剧情。我重新看了一下这些醉酒片段。目的很简单：试图找原因——为什么舞台剧演员在其他剧情发挥相对正常，唯独第一次醉酒剧情上明显OOC。影视剧和动画的醉酒剧情都有不同程度的改编，因此只在演绎风格上和舞台剧对比，谈谈感想。

舞台剧遡洄篇蓝忘机一醉剧情OOC，本质是演绎逻辑和表演风格上出现了偏差。

1）肢体语言：“控制感“变成了”醉汉感“。

◼舞台剧演员的肢体语言，走路摇摇晃晃，动作软化，速度放慢，外放的醉态，这一点和原著一醉是相反的。

——原著蓝忘机的第一次醉酒状态是看起来没醉。

“走路带风，脚底稳稳当当”。
“看上去太正常了。” ⬅️ 没有身体晃荡如醉汉。
甚至动作有“猛地转身”“突然伸手，往怀里一拽。”“一把抓住” ⬅️快、稳、有力。

◼影视剧有没有醉汉摇晃？ 有，还挺明显，但动作没有太软化。
◼动画版有没有醉汉摇晃？ 基本没有，动画醉酒动作是比较迅速利落的，甚至强拽着魏无羡走。

2） 表情处理：“局部情绪”变成了“持续外放”

◼舞台剧演员表情丰富外放，特写镜头下，可以明显看到表情变化，比如嘴角带笑，呆然陶醉，一点娇羞等等各种外放型表情，可以说是情绪写在脸上。

——原著一醉是什么样的？表情大致淡定如常，但不掩饰特定情绪。

“脸色和神情，没有任何异样。甚至比平时更严肃，更一本正经，更无可挑剔。”
“肃然”“神色正直”“看起来和平时没有任何区别”“面色淡然”

面对温宁“怒气冲冲” 、谈到江澄 “皱眉” 。
目光盯着魏无羡时，视线无比直白热烈。

所以他一醉和平时一样表情正常，但在对待特定人物上，脸上才出现了不同于平时的、明显的情绪变化，属于定向爆发，不是持续外放。

◼影视剧如何？ 表情持续呆感，眼神失焦，回答问题的时候，甚至出现了明显的憨笑。
◼动画版？ 维持冷脸，但有明显不爽温宁的表情，特写目光锐利；和魏无羡交流时表情呆萌，但没有明显的笑容。

3） 声音处理：“稳定控制”变成了“柔化失重”

◼舞台剧演员的声音演绎，和他表演其他蓝忘机剧情相比，音量降低，整体呈现柔化的感觉。这一点也和原著不同。

——原著一醉最明显的语调变化描写，比如对温宁威胁口吻“走开！”
在对魏无羡表达占有欲“想要。”的时候，语气“一字一顿，清晰无比”以及“咬字用力地重复”。除此之外可以推测是平常的语调。
即使醉酒，他的声音依然是“有控制、有力度、有指向性。”

◼影视剧和动画版都是边老师配音，搭配剧情需要，前者比后者更柔化一些。不过专业配音老师，即使音量放低，他的声音也还是保持着冷感和稳感，这是专业配音的优势，广播剧同样如此。
舞台剧演员的声线则不同，他的声线在日常剧情讲话特地模仿低磁感尚可，但一旦降低音量柔化后，明显就少了清冷控制感，反而多了娇弱感（个人感觉）。

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综合发现，导致舞台剧一醉OOC的演绎——醉汉风、情绪持续外放、动作声音柔化，演员自己设计和临时发挥的小动作。

同时，在对比分析后，发现舞台剧像是参考过影视剧的醉态处理逻辑（比如摇晃迟缓、回答问题笑），但是演员气质和演技不同，即使类似的演绎风格，也呈现出了不同的效果。舞台剧为了舞台效果，演员的表情和动作更为夸张，而且演员的表现是实时不可逆的，一旦OOC就更容易偏离原著。 此前演员的采访也提到过他们参考衍生，蓝忘机的演员在采访里明确提到过影视剧（复查了去年的采访内容）。

做这个分析，主要是推测舞台剧一醉OOC的原因，因为舞台剧这些OOC的表现，都是原著没有，但衍生里却能找到类似点，衍生都在不同程度上偏离原著蓝忘机的反差醉酒，衍生之间也存在连锁效应，剧本照着原著，不代表演绎逻辑和表演风格照着原著，毕竟原著是纯文字，视觉衍生有些地方则更容易互相参考，比如魔舞在服化道上就很明显具有动画风格。

视觉衍生之间的一个共同点就是，为了观感，强化戏剧化效果，只是程度不同。
但是，无论如何戏剧化，都应在保持原著角色内核和人物逻辑的基础上，醉酒从不会导致蓝忘机内核崩塌。