#从话剧首秀看陈丽君现象#【陈丽君话剧舞台首秀：太“惨”了，也太好了】#戏曲与话剧在陈丽君表演深度互补# 由鼓楼西戏剧出品制作的《枕头人》迎来创排12周年全新升级版本。这部由周可执导、陈丽君领衔主演，根据马丁·麦克多纳获得奥利弗最佳戏剧奖及六项托尼奖提名的经典剧作创作的名剧，4月7日在上海前滩31演艺中心开演。上海站共演出4场，首场恰逢《枕头人》百场纪念场。

这是越剧演员@陈丽君_点绛唇 的话剧舞台首秀。剧中，陈丽君用细腻的演技为天才作家“卡图兰”注入新的灵魂，完成了又一次的突破，用她的话说，“获得一个全新的自己”。

《枕头人》是一部发生在极端环境中的故事。全剧有四个主要人物：作家卡图兰，作家的哥哥迈克尔，高深莫测的警察图波斯基，狂躁的警察埃里尔。作品一开场仿佛是剧作家影射以警察为代表的国家机器对无辜作家的残害，但随着剧情不断反转，直到发现真凶。

陈丽君是自带流量的明星，主演的《我的大观园》票房不断飙升，参演电影和参加各类综艺也获得高口碑，那么当经典戏剧与陈丽君相逢，能产生怎样的影响？

“陈丽君现象”的起点，从2023年《新龙门客栈》的谢幕短视频爆火开始，乘短视频流行之东风，越剧女小生顺势而为出圈吸粉，从传统戏曲文化走向了流行大众文化领域。

陈丽君的热度久盛不衰，恰恰在于她遇到了一部代表作——越剧《我的大观园》，这部为她量身打造的作品自2025年1月首演后，让她摆脱了“玉面郎君”“老公姐”等稍纵即逝的流行大众称谓，从流量网红一跃成为青年表演艺术家，引领了戏曲现代化的浪潮。

然而陈丽君并不止步于此，她来到话剧领域让自己重新成长。话剧与戏曲的吐字归音、肢体表演截然不同，但陈丽君吐字清晰，所有动作皆有内在情绪支撑，演出火候恰到好处。这当然是由于剧本提供了充分的潜台词空间，也显然得益于导演周可根据陈丽君的个人特点进行的二度创作。

作为戏曲演员，陈丽君本就具有敏感地掌握舞台节奏的优势，她的每个细枝末节的语言和肢体停顿，看起来自然而然很生活化，实际上都是精心设计，戏曲与话剧在她表演中没有冲突，反而呈现深度互补。她的现实主义表演也很拼命，在剧中被勒颈、吊打、浸水酷刑都是实实在在的呈现，大段独白都给足充分的爆发力，丝毫没有越剧口音和程式化表演痕迹，其表演并不亚于同辈话剧艺术家。全文→http://t.cn/AXMfU25t