树美术馆。“拾花酿春”：中国十九位女性艺术家联展。女性和女性艺术，是上世纪六十年代以来，欧美乃至国内热议的话题之一。九十年代是中国女性文学的热潮。陈晓明主编了“风头正健才女书”，王蒙主编了“红罂粟丛书”，我主编《女性的狂欢：中国女性主义小说选》。集合了一批带有女性主义色彩的中青年女作家。其中林白、陈染、徐小斌、徐坤、海男、虹影等最为抢眼。美术界也相继出现了向京、喻虹、夏俊娜、申玲、姜杰等新生代艺术家，他们从不同的角度，显示了女性的身份和力量。尤其是向京的雕塑和姜杰的装置艺术。美国艺术史学者琳达·洛克林在1971年发表《为什么没有伟大的女艺术家？》，提出了女性在艺术领域面临的不平等问题。尽管女性艺术家可能拥有卓越的天赋和勤奋的工作态度，但在现有的制度和社会分工的制约下，她们难以获得与男性同行相当的艺术成就。进入二十一世纪，女性艺术开始受到更多关注，创作群体更加扩大。“拾花酿春”这个展览，可称为一次女性自我表达、女性身份与天赋的一次集中展示，它超越了传统女性主义二元论的对立和反叛思维，强调了女性身份与艺术创作的独立思考和自我塑造，它是女性“主体性”的一次艺术实现与狂欢。可以这样说，这确实是一次有国际范儿的有价值有个性的艺术展，作品内容、风格、材料、方法等等丰富多姿，有冲击力，与我近年所关注的欧姬芙、杜马斯、莉奥诺拉·卡林顿、坦宁、瑞梅蒂奥斯·瓦罗、弗里达·卡罗，琼·塞梅尔，翠西·艾敏等等西方女性艺术家的作品和探索，有了灵魂的接洽和通感，况且她们中的有些艺术家已经走向了世界。当日，我在现场向北京广播电台的记者分享和解读了部分作品，尤其是枫翎、何维娜、般若兰、刘小木等人的作品，还有一幅解构唐代周昉《簪花仕女图》的作品颇有寓意。这次展览，让我记忆深刻还有策展人刘霞的一首诗《如你》（选段）：“恍然醒悟如你，二月兰如你，牡丹如你，玉兰如你，辛夷坞如你，落了一地的陈念如你，凤凰的眼神如你，涅槃后的重生如你，酝酿这场盛大的春天如你。”它应该是写给十九位女性艺术家的，也是写给自己的，它如一首女性觉醒与自信自爱，相互凝视与慰勉的赞美诗。 http://t.cn/AXMxQvOK