【dyxx语录-采访篇】230927

人民文娱的朋友们大家好，我是丁禹兮。如果未来有人能提及丁禹兮，我觉得已经很满足了。为什么？是因为你得有留下来的东西，才能让人提起你，不然野草茫茫，谁提你啊，谁干嘛要提你。我觉得那个时候就挺好的，如果能达成那样也不错。你每进行一次锤炼，你每进行一次修饰，它都是有效的。我觉得我现在的阶段是我刚刚说的，我是要进行摸索和验证，每一步都要把它变成收获。之前也没有演过那么多副本的角色，这也是我的一次尝试。但是我觉得尝试的结果算是幸运的。最妙的一点是，有些时候刷副本的时候彼此不带有记忆，但这些东西正好就是他们的性格底色。我在塑造这个角色的时候尝试过一个新的方式，是我玩剧本杀的时候感受到的。因为玩剧本杀的时候会把环境光给关掉，然后拿小蜡烛照着读本，我发现自己对剧本里的世界更有画面感，也更加相信。代入的速度非常快。玩完那次之后，我第一反应就是，我是不是可以把它运用到我的工作中去。然后后来我这次拍戏就尝试自己把顶灯关掉，只开一个小台灯，的确好像能帮助自己更加快速进入这个角色，这是演员的能力。我觉得这本身就是你专业能力的一部分，就是你要能快速进去，也要能快速出来，因为你要投身到下一场戏里面。我是一个青年演员，我觉得这是我需要锻炼的能力。我之前也说过一句话，了解才能理解。当你去了解这个角色之后，你就能明白他所有行为的根基是什么，你才能理解他的行为，这会经历几个阶段。我最早阶段的时候，我爱用红色的笔去标注剧本内容，因为我觉得这样看起来更加明确。但是后来我发现一个问题，就是当我翻看剧本的时候，会忽略掉剧本本来的内容。所以后来我第二个阶段，就是逐渐把红色的标注字迹改成黑色的字迹。因为这样我就必须得去逐字逐句看原本的剧本。再到后来，我会在化妆镜两侧贴上各种角色关键词。现在我干脆直接写在剧本的封面内页或者封面上，这样我翻看整本剧本的时候就能直接看到。我还有一个小习惯，我不喜欢分册的剧本，我会把所有剧本整理成完整的一整册，因为沉甸甸的一本会让我觉得很安心。我对于每个角色，都非常希望看到他们的变化和成长。角色和角色之间各不相同，但每一个角色都有打动我的地方。我希望我身边每一个朋友都能有一个好的结局，包括现实里真实的朋友，还有我演绎过的这些角色朋友。我塑造角色有很多灵感来源，有些来自现场发挥，有些是我从原著里吸收到的特质词句，还有一些是剧本本身赋予角色的设定。我也会在网上搜大家对于这个角色的感悟，这些内容都能辅助我一起创作，把这些灵感融合在一起，才能把角色的特质完整勾勒出来。我是需要大众反馈的人，我觉得大众反馈能帮我校正自身的位置，不管反馈好坏，都是在帮助我往前走。我对待这件事的态度很真诚，没有刻意修饰什么，我会稍微剥离情绪，以旁观者的视角，理性客观地看待所有评价，做到有则改之无则加勉，不会沉溺其中。我的私心是希望大家看完作品之后能有所感悟，能有所转变。因为像剧中故事属于彩云神话体系，结合了中国传统的神话故事，有红线、女娲石，这些都是我们小时候听过的神话内容。包括剧集里面，不仅有神话故事，还有民间传说。不管是作为演员本人，还是作为社会青年，甚至是作为中国公民，我们有着底蕴庞大的传统文化，值得我们去了解和学习。我们确实有一些剧集在海外播出，反响不错，能让看剧的海外观众对此产生兴趣、主动了解，我觉得是一件非常有意义的事情。我觉得这也是我作为这部剧一份子的责任。我现在还是处在我刚刚说的摸索和验证的阶段，不在既定轨道上的时候，我会把它统称为阶段性的瓶颈期。我会寻找新的方式，突破自己当下的困惑和瓶颈。幸运的是，有些时候我自己能慢慢自渡过去，但有些时候确实需要成熟的前辈演员传授他们的经验。那就多去问，多去和他们交流沟通，我觉得是好事。他们已经经历过这段时光了，会给我们很多帮助和建议，有些话真的就是一语惊醒梦中人。我之前在拍《黑白森林》的时候，正处在自己一个阶段性的瓶颈期里。孙迅老师当时跟我说过一句话：你得在这个世界打开对这个世界的感知。我很难描述当时的场景，但他说完之后，我一下子就豁然开朗了。前辈会把自己度过瓶颈期的领悟直接分享给我，我觉得这是很幸运的地方。我依旧希望自己保持在摸索和验证的状态里稳步往前走。我说出来你们可能会笑我，我一直把张曼玉老师当作榜样，她塑造的每个角色跨度都很大，我也会畅想憧憬，幻想自己未来十几年能不能达到那样的程度。我现在知道目前还不可能，但人总会有一点点贪心和野心。高山一样的标杆，不用想着彻底抵达，心怀仰望、努力去靠近就很好，就已经是很不错的状态了。想要真正抵达和企及那样的高度，对现在的我来说还有一丝痴心妄想，但能一步步向着高山靠近，本身就是向好成长的方式。
#程亮说看到丁禹兮镜头时自己也一震# http://t.cn/AXcfjp2N